«Vivimos en esta época de cultura de tendencias desechables, y es verdaderamente una época económica y ecológica incierta», dijo Melissa Moylan, vicepresidenta de ropa femenina del instituto de investigación de tendencias Fashionsnoops, al inaugurar su seminario de tendencias Primavera/Verano 25 para la plataforma de moda Mmgnet. Grupo. Las condiciones no son fáciles para la próxima temporada, pero la moda es conocida desde hace mucho tiempo como un reflejo del espíritu cultural de la época y las tendencias actuales también ofrecen la oportunidad de influir en las nuevas tendencias.
Dividida en cuatro estéticas de diseño, la próxima temporada de verano promueve la autenticidad y el consumo consciente. También enfatiza la curación a través de la danza y el retorno al bienestar físico, refleja valores tradicionales y declaraciones sociales y explora la integración de la inteligencia artificial (IA) y la conciencia ambiental en los procesos de diseño. Cada tendencia presentada por el investigador de tendencias ofrece una nueva perspectiva de la moda contemporánea y aborda las necesidades, esperanzas y temores de los clientes. FashionUnited ha resumido para usted las cuatro tendencias: Honestidad, Movimiento, Devoción y Conversión.
Honesto
La primera estética de diseño introducida por el experto en tendencias, “Honest”, promueve una cultura de autenticidad, consumo consciente y diseño reflexivo, permitiendo a los consumidores expresarse con confianza y autenticidad en un entorno digital cada vez más artificial. La tendencia minimalista influenciada por la sociedad cuestiona la artificialidad y la ironía de la cultura digital actual.
Otro aspecto clave de la tendencia es la lucha contra los estándares poco realistas de belleza y éxito que prevalecen en el mundo digital. Un punto que está cobrando cada vez más importancia, especialmente para la Generación Z. Se le alienta a resistirse a promover estándares de aspiración poco saludables y, en cambio, fomentar la autoexpresión. Los clientes responden de forma especialmente positiva a las marcas que muestran su propia vulnerabilidad, reconocen las dificultades y se responsabilizan de los errores. Además, existe una fatiga con la cultura del descarte que conduce al deseo de artículos básicos sin estaciones y lujo consciente. Esta manifestación de la tendencia se puede ver en un movimiento hacia un diseño más elegante y sencillo, particularmente en la moda femenina, y en un retorno a una presencia de marca más sutil.
«En última instancia, se trata de alejarse del consumo impulsado por las tendencias y avanzar hacia opciones sostenibles», explica Moylan. “Los fundamentos que estamos analizando aquí son realmente limpios y mínimos. Abordamos el deseo de conectarnos o de desconectarnos y disfrutar de la naturaleza para restablecernos. También podemos ver que esto se canaliza a través de una lente pastoral moderna, inclinándose incluso hacia los reinos occidentales (una subtendencia), además de una nueva estética costera que es a la vez práctica y sensual”.
La paleta de colores que respalda esta tendencia incluye tonos costeros como aguas abiertas, índigo desgastado y llovizna suave. También se destacan varios tonos de marrón, desde tierra oscura hasta marrón brillante, así como tonos cálidos como el terracota y el café. Además, hay tonos veraniegos como el alcachofa, el ocre tostado y el glaseado de cereza, así como tonos neutros como el amarillo limón.
En términos de moda, “Honest” para primavera/verano 2025 es versátil, pero sobre todo sencillo. Una pieza clave mencionada por Moylan es un maxi vestido camisero que, a diferencia de las versiones más cortas de años anteriores, aparece como una prenda “nueva y comercial”. Fibras naturales ligeras como los chalecos de lino y las cómodas bermudas también son elementos importantes, al igual que los vestidos con detalles de cintura caída, que representan una nueva silueta para el mercado contemporáneo. Según el experto en tendencias, los vaqueros bicolores y las faldas largas vaqueras tienen una demanda especial entre el sector Young Contemporary. Los detalles artesanales se encuentran en cárdigans adornados y camisas de playa extragrandes de manga corta. Cuando se trata de accesorios, la atención se centra en los clásicos del verano, como las alpargatas, los bolsos tote de rafia minimalistas y las sandalias de cuero trenzado, complementados con estampados como las rayas clásicas y los estampados minimalistas de motas.
Movimiento
La tendencia «Movimiento» enfatiza el resurgimiento de disciplinas basadas en el movimiento, particularmente varios géneros de danza, en respuesta a las frustraciones colectivas de los últimos años. La danza se considera un medio para mejorar el bienestar físico y emocional y promueve una conexión somática para devolver la armonía a la mente, el cuerpo y el alma.
Una señal cultural es la curación a través de la danza, y la danzaterapia (DMT) se está volviendo cada vez más importante. Además, está aumentando el interés por términos de búsqueda como “atuendos de música house” y “estética de fiesta rave”, principalmente desde la perspectiva de la generación más joven. «Vemos estas expresiones únicas de danza que se basan en una estética que todos conocemos, como el ‘balletcore’, pero también inspiración creativa o de marketing de las escenas de clubes antes mencionadas, desde el hiperpop hasta las prácticas espirituales», dice Moylan.
Otra señal cultural es el énfasis en la humanidad en respuesta a la optimización tecnológica y la creciente presencia de la IA, lo que genera preocupación por la deshumanización entre el 84 por ciento de las personas, como explica el investigador de tendencias. El “movimiento”, por otro lado, exige habilidades interpersonales como la creatividad y la inteligencia emocional, la creación de conexiones interpersonales de alta calidad y la humanización de las experiencias transaccionales minoristas.
Los colores y siluetas de la estética del diseño subrayan su búsqueda de un estilo de vida orientado al movimiento. La atención se centra en la movilidad adaptativa y el diseño accesible, respaldados por básicos sensuales que son ligeros y fáciles de combinar. Se crean nuevas siluetas a través de drapeados que, junto con colores como el azul aireado, el rosa pirueta y el gris o el violeta contrastantes, crean un aura vibrante, casi efervescente. Tonos calmantes como el terracota, el amarillo plátano y el azul aciano complementan la paleta y transmiten una sensación de movimiento libre y fluido.
Los elementos clave para la primavera/verano 2025 incluyen vestidos tipo pareo, detalles de nudos en prendas de punto y faldas estilo resort con vuelo. Los pantalones cargo, prácticos y voluminosos, ofrecen funcionalidad y un aspecto moderno al mismo tiempo, mientras que los clientes jóvenes contemporáneos, en particular, confían en prendas transparentes como blusas con volantes y faldas con apariencia de capas. Los jeans color pastel y los vestidos acampanados de corte A que enfatizan una silueta fluida completan el look de Movement.
Devoción
En una cultura de incertidumbre, la tendencia “Devoción” enfatiza la creciente orientación al valor de los clientes que apoyan marcas que reflejan sus creencias más amplias. Esta tendencia explora el tradicionalismo y los rituales atemporales que nos conectan con la tierra y sus elementos. Una señal cultural es la desobediencia rebelde en respuesta a las amenazas al progreso social.
«Algunos indicadores son que artistas LGBTQ+ como Ethel Cain se están reapropiando de la iconografía religiosa y la estética sureña», explica Moylan. “También hemos visto más movimientos globales por los derechos de las mujeres, como Women Like Freedom, que aboga por la libertad de expresión. En la moda, esto podría abordarse recuperando tradiciones para su inclusión y hacer una declaración a través de la subversión”.
También se pueden encontrar ejemplos de esto en la pasarela, como el diseñador Willy Chavarría, quien presenta una colección de inspiración clerical en una catedral para comentar sobre su educación religiosa y desafiar las percepciones tradicionales de la marca. Esta tendencia actual también enfatiza una actitud independiente de las tendencias, particularmente entre la Generación Z, que prefiere estilos que abarquen géneros, edades y estaciones, dijo.
La “devoción” es evidente en diseños subvertidos que reinterpretan la modestia y la iconografía, así como elementos folclóricos y técnicas artesanales que enfatizan el patrimonio y la conexión con la tierra. El folklore también vuelve a jugar un papel importante en la moda femenina para la primavera/verano 2025. La paleta de colores ofrece estabilidad con tonos neutros como el negro lavado, el gris suave y los ricos colores tradicionales como el índigo y el marrón tierra, complementados con colores vibrantes como la amapola silvestre y el ocre quemado.
Las piezas clave de “Devotion” incluyen el ‘Resort Pant’, un pantalón relajado de pierna ancha con estampados vibrantes, vestidos largos estampados y faldas estilo pareo que combinan formas esbeltas y detalles anudados. Otras piezas importantes incluyen el conjunto de punto de crochet, jeans relajados para el fin de semana y chaquetas de moda con detalles intrincados. Los estampados y patrones presentan mosaicos y motivos tradicionales que incorporan colores vibrantes y enérgicos, así como «diseños tranquilos y narrativos».
Conversión
«Conversión», la última de las cuatro estéticas de diseño para la primavera/verano de 2025, profundiza en la integración de la IA en el proceso de diseño, y el rápido desarrollo de dichas tecnologías crea una cierta desensibilización.
La IA se puede utilizar para llenar “puntos ciegos” en el diseño, aunque puede tender a reforzar los sesgos existentes, un aspecto que ya está causando preocupación e inquietud. Pero además, según el experto en tendencias, la IA también puede fomentar una mayor conciencia medioambiental. La IA y la realidad virtual pueden permitir a las personas ver el mundo desde la perspectiva de otros organismos. Esto se puede utilizar para reforzar mensajes ambientales y promover la conciencia sobre la naturaleza a través de la narración. Moylan llama a este fenómeno “ecocurioso”.
Sin embargo, las herramientas de IA generativa también permiten el surgimiento de nuevas creaciones visuales. La estética del producto Devotion se caracteriza por siluetas amorfas y textiles de alta resolución. La paleta de colores incluye una mezcla de tonos como el azufre y el violeta de Júpiter, así como combinaciones contrastantes como el rojo lava y el azul galáctico. Los artículos clave de moda femenina incluyen maxi cardigans estilo Y2K, chaqueta bomber y pantalones cargo con toque utilitario.
Para el público objetivo joven y contemporáneo hay vaqueros metalizados, minivestidos holográficos, camisetas deportivas sin mangas con aberturas y pantalones cortos vaqueros lavados con ácido. Accesorios divertidos como sandalias planas de gelatina con flores impresas en 3D, bolsos de cuentas de gelatina y joyas inspiradas en la naturaleza completan la tendencia. Por último, el área de estampados y gráficos incluye diseños digitalizados, motivos ondulados y alquimia terrosa, lo que es especialmente importante para el público objetivo joven y contemporáneo y el mercado del denim.