En Viena los invitados asistieron a uno de los espectáculos de moda más importantes de Austria.
Estos años ‘Mostrar clase de moda’el desfile de estudiantes de diseño Universidad de Artes Aplicadas, ofreció a los invitados una deslumbrante variedad de creatividad el jueves por la noche. Además de seis futuros graduados del año del diploma de moda, también presentaron sus diseños en la pasarela jóvenes diseñadores de primero, segundo y tercer año.
La velada también marcó el debut del nuevo jefe de estudios del departamento de diseño de moda, craig verde. En octubre del año pasado, el diseñador de moda británico asumió su cátedra en Angewandte con el objetivo de promover la innovación y la originalidad en el diseño de moda. El futuro de la “innovación liderada por humanos no reside sólo en la aceptación de la tecnología”, dijo Green en un comunicado de la universidad. También es importante comprender que las ideas verdaderamente originales resultan de “la artesanía física y la interacción práctica con los materiales”.
Este acceso también se refleja en el lugar del evento, un edificio en la Ringstrasse de Viena, que funciona como el segundo edificio principal del Angewandte: en el moderno atrio del edificio catalogado, la cúbica contrasta con la tradición.
El premio de moda Rondo se encuentra con las banderas de Palestina
Antes del desfile, se entregó a los graduados el premio de moda Rondo, dotado con 5.000 euros, que este año fue patrocinado por Polestar, una empresa propiedad de los fabricantes de automóviles Volvo Car Corporation y Geely. Oliver Kuzma pudo recoger el premio. El jurado internacional quedó impresionado por la inclusión de formas eduardianas y victorianas en su colección ‘Spleen’, así como por su exploración del término ‘lujo’ en el mundo actual. Otro premio, el ‘The Mall Wien Mitte Award’ del centro comercial vienés del mismo nombre, fue para Marie Matondo Nsimba del segundo año con 1.000 euros y para Felix Schmidt del tercer año con 1.500 euros.
Para los manifestantes, el evento parecía ser un portavoz adecuado de las preocupaciones políticas debido a su alto nivel de sensibilización. Durante el discurso de apertura de la rectora Petra Schaper Rinkel, una bandera palestina fue sorprendida al ser izada sobre el suelo del patio interior. Siguió una lluvia de folletos y fuertes gritos.
Arraigado en el pasado
Quedó claro que el pasado y la tradición han dejado su huella en la mente de los jóvenes talentos. Muchas colecciones cuentan las raíces austriacas. En ‘Unpicking Memories’, la estudiante de posgrado Alissa Herbig mostró una falda con apariencia de pantalón de cuero, chaquetas rústicas de vuelo y elementos de trajes tradicionales en combinación con el antiguo arte del bordado con ojales. El objetivo aquí era romper con las narrativas de género.
Con Alara Koçman, del tercer año, se unieron características de siglos pasados, que se reflejaron en interpretaciones modernas de gorgueras y vestidos barrocos. Se aplicaron cuellos de jersey a las sudaderas y se giró 90 grados una amplia falda de aro rococó. Lo más destacado fue un amplio y fruncido encubrimiento al estilo de la emperatriz Sisi, que solo dejaba al descubierto la cabeza de quien lo llevaba. El diseñador jugó con el mal uso: los sujetadores servían como faldas y los collares de perlas se usaban en los pies.
Viola Kollár cita como fuente de inspiración sus incursiones en mercadillos y tiendas vintage. En su colección de diplomas ‘Today’ presentó looks con amor al detalle: cuentas de madera, que recuerdan a las fundas de los asientos de los coches de los años 60, aparecen en forma de chaquetas o asas de bolsos. Los detalles en rosa traen al presente la colección, que por lo demás se mantiene en tonos tierra.
Feminidad compleja y alegría de vivir futurista.
Con su colección final ‘Dejé de contar’, Martyna Bierut abordó la división del trabajo socialmente determinada y dejó una huella feminista a través de looks de crochet con formas coloridas y fluidas.
La estudiante de diploma Yuliya Hlazun le invita a un viaje al futuro bajo el título “Aquí sólo para gritar”. Lentejuelas extraterrestres de gran tamaño se combinan con siluetas elaboradamente drapeadas, pelucas llamativas y muchas piernas desnudas.
En ‘Quizás al final todo sea sólo un sueño’ de Pouran Parvizi, los percheros se transforman de una herramienta a un accesorio. Su colección de posgrado explora el poder de la mirada y celebra la complejidad de la feminidad. Las formas fluidas y las estructuras claras dieron a los diseños un alto nivel de portabilidad.
provocación juguetona
Los estudiantes más jóvenes también mostraron trajes creativos que iban desde llamativos hasta coloridos y desde provocativos hasta ropa cotidiana y ofrecieron experimentos con formas, materiales y actitudes ante la vida. Once alumnos de primer año presentaron exclusivamente looks en los que se eligió el color blanco para centrarse en el proceso de diseño en sí.
Leon Cole, estudiante de segundo año, llevaba bolsas de gran tamaño por la pasarela. Materiales cuyos revestimientos estaban rotos corrieron por la colección.
Marie Matondo, también estudiante de segundo año, cubrió a las modelos y llamó la atención sobre sus diseños extravagantes, que estaban compuestos de muchas capas.
En Liam Noel Pfefferkorn se podían ver mezclas deportivas de materiales y colores. Combinó pantalones de corte ancho con botas de goma verdes y una blusa acolchada que recuerda al automovilismo.
