Marko Poucki de Zuidlaren se convierte en violinista de NNO y se lanza al teatro: “Tuve mucho coraje y grandes sueños”

Debutasteis en el año 2000 con un álbum en directo, ‘Het Theatre’.

“Tenía 23 años, mucho coraje y grandes sueños. Quería conquistar el mundo con mis canciones. Pensé en viajar desde De Molenberg hasta Stadsschouwburg en Groningen y luego terminar en Carré”.

Las cosas resultaron diferentes.

“A través de prueba y error te vuelves más sabio. Ahora tengo el doble de edad, estoy mucho más tranquilo que entonces y más cerca de mí mismo. El énfasis se ha desplazado a escribir canciones, porque eso me da la mayor satisfacción. Son mis propias historias, a menudo autobiográficas, a las que les pongo música. Como nostálgico, escribo para capturar lo que no se puede capturar”.

El año pasado esto resultó en un EP (‘Hartstocht’) y un éxito regional número 1 (‘Dromer’). Y ahí lo tienes: entras al teatro.

“Creo que eso es realmente genial. En el pasado también visité cafés musicales con un repertorio de covers: Billy Joel, Elton John, canciones tipo Top 2000. Pero cada vez volvía a lo que más me gusta: escuchar la canción con un Amapola borde. Y en holandés, porque como oyente me meto en una canción mucho más rápido. Lo que más me atrae es un escenario de teatro íntimo. Un lugar donde puedes tener contacto con el público”.

Esto me parece más emocionante que un gran salón anónimo.

“Eso es lo que es. Pero la retroalimentación, la interacción: eso es lo que lo hace hermoso. También me he vuelto más maduro en ese sentido. He aprendido a ser fiel a mí mismo. Hay que atreverse a ser auténtico. Incluso cuando la gente dice: ‘No me gusta’. O: “A mí también me gustaría ir a hacer swing por la noche, pero contigo eso no es posible”. Eso me molestaba porque quería complacer a todos. Pero eso simplemente no es posible. Y no tiene por qué ser así”.

Acaba de salir tu nuevo single: ‘Don’t Fill Your Heart With Hate’. ¿De qué trata esa canción?

“Es una oda a la reconciliación, a la tolerancia. Una súplica a no alejarnos unos de otros, por grandes que a veces parezcan las diferencias. La verdad es que esta canción es atípica para mí. Normalmente lo mantengo pequeño, cerca de mí. Pero este es un tema muy amplio que debería preocupar a todos. Estoy muy contento con el resultado, también musicalmente”.

Volviste a trabajar con tu productor habitual, Michel Wijninga, de Peizermade. Pero también tenéis una invitada musical especial: Muriel van Hemel.

“Cuando básicamente terminé esta canción, se la puse en casa a mi novia. Cogió su violín, se paró detrás de mí y siguió tocando. No muy bonito, jaja. Pero me dio la idea, y se lo dije, de pedirle la grabación a un violinista de verdad. Así se convirtió Muriel van Hemel, primera violinista de la Orquesta del Norte de Holanda. No la conocía personalmente todavía, pero ya la seguía a través de las redes sociales. Es emocionante trabajar con un profesional así. Pero inmediatamente tuvimos un clic musical y también fue muy divertido. Entonces ahora escuchas a Muriel en ella. madera de lástima, como ella misma lo dice”.