Y en el backstage parisino del último desfile de alta costura que tuvo lugar el nuestro encuentro con Hiromi Ueda, nueva maquilladora global de Armani Beauty, ligero y sonriente, pero atento a cada detalle para añadir un toque personal a cada modelo, para hacerlo único. Luego una entrevista para contar, por primera vez, su punto de vista. en el desfile Armani Privé primavera/verano 2024 concibió 94 creaciones, o quizá noventa y cuatro sueños. Siempre brillante, gracias también a un Maquillaje sorprendente, vibrante y original..
Hiromi, qué belleza, ¿qué innovación tecnológica implica?
Está en proceso una importante evolución tecnológica especialmente en términos de textura. Por ejemplo, el base Tela eléctrica+ es transformador: de fluido a polvo (“de líquido a polvo”). Es una base fluida que permite utilizar muy poco polvo, que sabemos que tiende a apelmazar la piel y hacer que parezca desigual. Gracias a un producto con tecnología de este tipo es posible obtener una Tez fresca y luminosa, pero con un acabado mate, como un oxímoron. Es una innovación que permite realzar la belleza natural en lugar de enmascararla u ocultarla. Siempre ha sido emblemático de este enfoque. Base de seda luminosa.
Sin embargo, el color sigue siendo el protagonista…
encuentro mucho la presencia de color es significativa incluso en el caso del maquillaje natural. Un look sencillo no es necesariamente sinónimo de “sin maquillaje”, de ausencia de color. Al contrario, es absolutamente compatible, especialmente cuando se utilizan tonos apagados. Sombras de ojos liquidas Tinte de ojo son el ejemplo perfecto: disponibles en muchos tonos, ideales para crear un maquillaje natural pero armonioso.
¿Tienes intención de crear otros tonos?
Creo que hay una oportunidad de ampliar la gama actual con nuevos colores. Para la primavera me gustaría trabajar en una paleta de colores más amplia.
Un comentario “candente” sobre el maquillaje del desfile de Armani Privé
La colección es realmente muy expresiva, por eso utilicé colores de maquillaje similares a los de la ropa, como azul pastel y rosa. En cuanto a este último, elegí aplicarlo en el centro del párpado y en las cejas, para que el conjunto luzca más divertido. Así nació un estilo que, especialmente en sus formas, se inspira en los años 20.
¿Qué te inspiró, cuáles fueron los puntos de partida?
Recibí un moodboard con algunas imágenes de la maison. A partir de ahí, comencé a estructurar el maquillaje y crear un mis bocetos de tiempo y luego imágenes de computadora. Le envié algunas propuestas al Sr. Armani y el día de la prueba creamos cuatro maquillajes diferentes para modelos que luego lucieron la ropa de la colección. Era importante que el maquillaje transmitiera el mismo mensaje que la ropa.
El Armani tiene las ideas muy claras sobre lo que funciona mejor y envió instrucciones muy precisas. Trabajar con él es fantástico. Es fundamental comprobar la configuración de la pista con las luces, que tienen un fuerte impacto. A menudo sucede que dado el maquillaje en la pasarela, debe ser modificado para obtener el rendimiento adecuado bajo el foco de atención. También sucede que hay que crear colores que no están presentes en la colección. En este caso utilizamos pigmentos que los laboratorios ponen a nuestra disposición. Son colores que se crean detrás del escenario, ad hoc para el espectáculo.
Volvamos a lo fundamental… ¿La base?
Es muy importante. Un producto perfecto es Potenciador de brillo fluido y transparenteun iluminador líquido que se puede utilizar de muchas maneras: antes o después de la base para crear reflejos, o mezclado con base de maquillaje para una tez luminosa y un acabado de piel que recuerda el efecto del rocío.
¿Y la máscara de pestañas?
Realmente me encanta el rímel para dar volumen ojos para matar, que también existe en versión resistente al agua, para un efecto más duradero. Me gustaría desarrollar mascaras de colores. Las pestañas del desfile de Armani Privé, por ejemplo, eran azules, pero en este caso utilizamos pigmentos.
¿Cómo consideras la conexión entre maquillaje y peinado?
Creo que incluso los peinados, especialmente los recogidos, recuerdan a los Vientos. Pero creo que el elemento de mayor continuidad entre cabello y maquillaje lo representa el juego de texturas. La colección incluye sombreros y complementos que, reflejando la luz, interactúan con el acabado mate de los peinados, creando sorprendentes efectos materiales.
Incluso en el maquillaje alterné tonos mate y brillantes. En los labios quería crear un efecto multidimensional usando dos texturas de lápiz labial diferentes. Apliqué Maestro de labiosque tiene un acabado mate, mientras que en el centro bastaba con un toque de poder de los labiospara un efecto más brillante y sedoso. Todos los looks de la pasarela
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