Las cerámicas rugosas de Koos Buster son alegres y llenas de vida y también te hacen alegre y lleno de vida.

Cualquiera que vea los objetos cotidianos de Koos Buster (oficialmente Koos Buster Stroucken, 1991) –botellas de limpiador multiuso, una escalera de trabajo, extintores, un cajero automático– puede que tenga que parpadear. Todas las superficies están llenas de baches, las líneas nunca son rectas y a veces parecen casi líquidas. Como si el mundo se hubiera emborrachado. Algo así como justo antes de empezar a llorar. Pero sigue siendo divertido y un poco torpe.

La primera gran exposición individual de Buster en un museo, titulada Castillo de Ruurlo en Achterhoek, ya está en exhibición Podría haber sido diferente, después de una canción de Gordon. Cuando se graduó en 2018 en la Academia Gerrit Rietveld, se hizo famoso con un carro de limpieza de cerámica y su irregular azul de Delft. Platos decorativos de casi todo lo que no me gusta. (Actualmente se exhiben ejemplos más nuevos en la exposición De la pobreza en el Museo Stedelijk Schiedam).

chicles de arcilla

Desde entonces, rápidamente se convirtió en un favorito del público con sus cerámicas divertidas y accesibles, expuestas en el Museo Beelden aan Zee y en la galería Vriend van Bavink, entre otros, y ha asegurado con creces su lugar en el mundo del arte holandés. O deberíamos decir: ¿creado? Porque hasta hace poco la cerámica no era un medio con el que trabajaran muchos artistas contemporáneos innovadores. Sin embargo, esto ha cambiado considerablemente desde la reciente “ola cerámica”, de la que Buster es en parte responsable.

La obra de Buster, de aspecto deliberadamente desordenado, forma un maravilloso contraste con el elegante y clásico interior del Castillo de Ruurlo. Gran parte del trabajo es alegre y lleno de vida y también hace que la gente esté alegre y llena de vida. Qué placer, por ejemplo, ver una especie de habitación infantil con, entre otras cosas, una máquina de chicles de color amarillo brillante, llena de chicles cuidadosamente esmaltados y esmaltados. Para meterse en la boca así. Un poco más allá: un vaso con un cepillo de dientes, visiblemente mucho más viejo que los tres meses prescritos.

Objetos estúpidos

También suenan extrañamente alegres botellas de bebidas energéticas, un cubo de basura y botellas de limpiador multiuso en colores brillantes casi fluorescentes (en parte hechas de vidrio, porque el autoproclamado “Ministro de Cerámica” ahora también trabaja con vidrio). ¿Por qué en realidad? Parte de la respuesta puede residir en la preferencia de Buster por objetos cotidianos bastante aburridos y descuidados, cosas que en realidad son sólo para usar y no están diseñadas para nuestro placer estético. Cosas sencillas, útiles, que hacen su trabajo obedientemente e inadvertidas, fuera de los focos, que rápidamente se tiran y desechan en cuanto se agotan o se rompen, sin aplausos.

No sólo es ingenioso inmortalizar esos elementos funcionales y sin pretensiones de una manera casi descuidada, sino también ligeramente provocativo, como un puño humorístico contra el arte demasiado serio, contra la precisión loca y el consumo masivo sin sentido.

El inglés tiene la palabra ‘blobjects’, para objetos (de diseño) con formas redondas sin esquinas claras. Parece una palabra apropiada para muchos objetos que fabrica Buster. Pero si bien el diseño de objetos blobject suele ser divertido e inofensivo, el trabajo de Buster es mucho más.

Alcoholismo

Esto se nota, por ejemplo, en una mesa llena de botellas, vasos y ceniceros con colillas. La escena inicialmente parece el resultado de una fiesta divertida y llena de alcohol, pero caliente. In memoriam – Una oda a mi alcoholismo. En el texto en el En memoriaLa tabla se refiere a varios seres queridos que Buster ha perdido. Otros textos de la exposición hacen referencia a una ex amante de Buster, que se quitó la vida hace seis años y a quien dedica la exposición -dando el título Podría haber sido diferente adquiere un significado completamente diferente.

Se demuestra mucha vitalidad para hacer una obra tan vibrante a pesar de todas las muertes lamentables, con títulos y textos que a veces insinúan la pesadez que aparentemente forma en parte el caldo de cultivo y se combate con ella. También te despierta la curiosidad sobre cómo se desarrollará Buster en un futuro próximo. ¿Qué pasaría si parte de ese peso terminara no sólo en los títulos, sino también más en la obra misma?