50 álbumes que nos emocionaron, con discos de Boygenius, Mitski y Lana Del Rey.
En 2023, se volvieron a publicar una serie de discos notables y extraños, ¡y de 50 de estos lanzamientos podemos decir con la conciencia tranquila que son nuestros álbumes del año!
50. Todo menos la chica – FUSE
Un regreso tranquilo: el matrimonio más genial del pop se reúne después de casi un cuarto de siglo y canta canciones electro-pop sobre el envejecimiento: Ben Watt recuerda las noches de DJ y karaoke, Tracey Thorn decide ser menos estricta consigo misma y volver a fumar un cigarrillo – ella lo llama la “tristeza menopáusica”. Everything But The Girl revela mucho sobre ellos mismos en FUSE, pero la portada con su aspecto de demostración C64 sigue siendo un misterio. – André Bosse
49. Precio de Margo – PERDIDO
En su cuarto álbum, las raíces country de Price encuentran al compañero de estudio psicodélico perfecto en Jonathan Wilson como productor. Con el apoyo de Sharon Van Etten, el rompecorazones Mike Campbell (que aumenta aún más el factor Tom Petty) y Lucius, la hija del granjero del Medio Oeste logra el equilibrio entre psi-pop, rock clásico y raíces en canciones consistentemente excelentes. También (muy) bueno: el álbum hermano recientemente lanzado, STRAYS II, con nueve momentos destacados más de la sesión de búsqueda de almas con Wilson. – Frank Thiessies
48. Fatoni – MUNDO MARAVILLOSO
Crítica social, social, del capitalismo y de los medios, dudas e ironía, narración y un guiño a Rio Reiser y Alfred Jodokus Kwak: el nuevo álbum de Fatoni abarca mucho más que el sarcasmo del título. Rapea sobre mentiras sobre ascensos, rima Michael Jordan con Dieter Hallervorden y toma un taxi para ir a terapia. Los artículos con nuestro nuevo izquierdista favorito, Danger Dan, el anticuado Tristan Brusch, el anciano estadista Max Herre, así como Deichkind y Roger Rekless, subrayan que en el rap alemán se puede hablar ruidosamente sin discusiones ni peleas, pero con contenido, si se puede. – Fabián Soethof
47. Olivia Rodrigo – BUENO
GUTS parece una versión más puntiaguda del álbum debut SOUR: más atrevido, más inteligente, más agresivo, más loco. Quizás el extraordinario éxito del álbum anterior le dio a Rodrigo el coraje para perseguir su visión artística aún más audazmente. Pero Taylor Swift y Billie Eilish no tienen por qué ser claustrofóbicos en su Liga de Campeones: Rodrigo está hecho de una tela completamente diferente. Su sonido tiene influencias de Hole, Weezer, Blondie, Veronicas y Alvvays. Pop-rock en el mejor sentido de la palabra: las guitarras no son un adorno, sino la expresión lógica de una actitud. – Stephan Rehm Rozanes
46. Noname – RELOJ DE SOL
En 2019, la rapera de Chicago anunció su retiro del negocio de la música. Reloj de sol fue casi una remontada desafiante. Políticamente despiadada y técnicamente ligera, rapea contra la apropiación y la venta del hip hop. En lugar de ser declarado inmediatamente un hito del cursi “rap consciente”, el álbum se perdió en la controversia en torno a las líneas sin sentido de su invitado principal Jay Electronica. “Tu decepción no significa nada para mí y lo digo con amor”, dijo Noname a sus fans. Saludos desde Azaelia Bancos. – Fabián Peltsch
45. Gaz Coombes – GIRA EL COCHE
En 2023, el cantante de supergrass (dejemos de lado el prefijo Ex porque su antigua banda ha sido revivida para operaciones en vivo) demostró de una manera fabulosa cómo se puede seguir adelante con el pasado. Gira el vehículo móvil en la otra dirección y comienza el viaje al Valhalla del soul, suena fino, gordo y patético al mismo tiempo: “Don’t Say It’s Over”. Tanta construcción de canciones antiguas nos hace alegrarnos, flotamos hacia el futuro con Gaz. –Frank Sawatzki
44. Romy – MEDIO AIRE
Tres años después de su primer sencillo en solitario “Lifetime”, Romy Madley Croft, el último miembro de The xx después de Jamie xx y Oliver Sim, finalmente lanzó un álbum en solitario. En MID AIR, Romy, por un lado, nos transporta a sí mismo y a nosotros a las discotecas Eurodance de finales de los noventa y a las raves queer y, por otro lado, está completamente metido en la técnica del sonido gracias a los lanzamientos de EDM y la producción house contemporánea de Stuart Price y la próxima superestrella Fred otra vez, y ahora. La segunda buena noticia: un nuevo disco del indie-electronic-minimal-held:innen The xx ahora es sólo cuestión de tiempo. – Fabián Soethof
43. Saeko Killy – POLAROIDES TRANSFORMADORAS
Con su álbum debut, la música y DJ japonesa Saeko Killy confirma una microtendencia de los últimos años: la trascendencia del house y el techno hacia un tipo de música diferente para el que aún no se ha inventado un término. MORPHING POLAROIDS es un álbum fascinante compuesto por piezas del Dub, House, Post-Punk, Krautrock experimental y Psychedelia con un marcado amor por los pequeños detalles sonoros como guinda del pastel. Cada tema es una sensación en sí mismo. -Albert Koch
42. Deichkind – NOTICIAS SOBRE LA CONDICIÓN PERMANENTE
Deichkind ya había ganado después del primer partido “Delle am Helm”: encontrar en Drölf descripciones de falta de recursos, es decir, vacío espiritual, sin burlarse de la salud mental, muestra cuánto disfrutan saltando entre llamativos alborotadores y caricaturistas contemporáneos frente al sonido característico. todavía o tener éxito nuevamente. Ferris se ha ido, Roger Rekless está aquí. Los porteros bebedores “Remmidemmi” ahora se llaman “Fete verpennt”. Y con el número playero italiano de Heinz, “Lecko Mio”, todavía hay algo para las bebidas descuidadas. – Fabián Soethof
41. Kate NV – ¡GUAU!
Ekaterina Shilonosova es la estrella del pop para las personas que prefieren no escuchar el pop de los multimillonarios. En su quinto álbum, la productora rusa crea un mosaico de deconstrucciones pop, como lo hicieron artistas japoneses como Haruomi Hosono, Akiko Yano y Yasuaki Shimizu en los años 70 y 80. Música cómica sacada directamente del juego de ordenador: un tipo de pop que no es realmente pop se encuentra con un tipo de vanguardia que no es realmente vanguardia. -Albert Koch