Cuando la sala principal de TivoliVredenburg se llena alrededor de las cinco de la tarde del domingo en el cuarto día del festival Le Guess Who, los pensamientos se remontan a hace seis años. Luego, el saxofonista tenor Pharoah Sanders actuó con su trío en la misma sala del mismo festival. Muy atrevido, una leyenda del jazz en un festival de música experimental, a menudo extrema, procedente de los rincones del noise, el drone metal y la electrónica. Pero la actuación fue un éxito abrumador. Al jazz le va muy bien entre todos los nichos de cualquier parte del mundo, como demostró Sanders en su momento. Falleció el año pasado, pero su música sigue viva, también en Le Guess Who, que el domingo por la tarde rendirá homenaje a este patriarca del jazz espiritual.
En el escenario se encuentra ahora una gran banda en semicírculo con dos bateristas, varios percusionistas e Irreversible Entanglements, una de las mejores nuevas bandas de jazz americanas, que también causará una gran impresión más tarde esa noche. La banda toca un poco desordenada, pero el rapero y cantante Moor Mother realmente agita las cosas. Cuando, al final de su oda a Sanders, en la canción Tiempo de cosecha Al guitarrista Tisziji Muñoz (que tocó en 1977) se le da todo el espacio, se alcanza un hermoso clímax.
Sobre el Autor
Gijsbert Kamer es periodista musical desde 1992. el prescribe de Volkskrant reseñas, entrevistas y reflexiones sobre el pop y el jazz.
pieza de una hora
Una vez más llama la atención lo bien que le va al jazz. El sábado, el trío australiano The Necks atrajo a Stadsschouwburg abarrotado con un concierto impresionante. Sólo tocaron una pieza de una hora de duración. El pianista Chris Abrahams estaba sentado de espaldas al contrabajista y al baterista. Un sencillo motivo de piano se repetía y ampliaba infinitamente. Después de diez minutos estabas bajo hipnosis. El tempo y el volumen aumentaron sin que te dieras cuenta. El baterista Tony Buck tocó con precisión matemática, sacando al oyente de la realidad.
Un día antes, otro baterista de jazz, el británico Tom Skinner, causó una impresión diferente en una sala Pandora abarrotada en TivoliVredenburg. Su sección de trompeta no podía hacerte olvidar a las estrellas londinenses Shabaka Hutchings y Nubya García en su último álbum, pero el bajista y el violonchelista de su banda tocaron fantástico. Skinner demostró ser un gran baterista, flexible y abierto. Los fanáticos del rock lo conocen por el álbum que hizo el año pasado con Thom Yorke de Radiohead como The Smile, pero lo mejor de Le Guess Who es que Skinner llenó la casa con su propio nombre. El rock fue un espectáculo secundario en el festival de este año, que una vez más se extendió por todo tipo de escenarios, iglesias y establecimientos de restauración.
Había música emocionante de Brasil de Bixiga 70, que se inclinaba más hacia el ska que hacia la samba o la bossa nova, hip-hop de Anti Pop Consortium, que desafortunadamente parecía anticuado, y mucha electrónica que a menudo era más emocionante que los ritmos algo aburridos que productor James Holden creado años de producción. Holden a veces ha causado una mayor impresión en Le Guess Who, al igual que Wolf Eyes, una vez intransigente e incluso aterrador. Ahora había algo predecible en sus perturbadores ejercicios con ruido.
La búsqueda de una banda de guitarras “normal” se vio recompensada el sábado por la tarde con la Library Card de Róterdam, que ofreció una actuación accesible a todos en la ampliación del restaurante Leen. El locuaz vocalista Lot van Teylingen le dio al excitante post-punk un sonido misterioso, que conocemos de la banda británica Dry Cleaning, que actuó en Le Guess Who el año pasado. Un grupo como Dry Cleaning: controvertido y accesible, fue algo extrañado este año.
Emoción
Los visitantes del festival pudieron disfrutar de música de todos los rincones geográficos y musicales imaginables. El tipo de emoción que Brìghde Chaimbeul con su inductor de trance tubos pequeños (una especie de gaita eléctrica) en Janskerk el jueves, sólo se puede sentir en Le Guess Who. El público está bien informado, sabe lo que pasa y se deja llevar por el universo del artista. No ves las habituales entradas y salidas de la sala en los festivales cuando no te gusta algo en Le Guess Who.
Sin embargo, existe el estrés de elegir, especialmente los sábados. Quienes quisieran ir a The Necks podrían olvidar el debut del cantante de Low Alan Sparhawk en otros lugares de la ciudad. Pero estabas feliz de dar eso por sentado. Los visitantes habituales ahora saben que si realmente quieren ver algo, sólo tienen que llegar temprano.
Bastón
La Ronda estaba repleta el sábado cuando hicieron su aparición las leyendas post-punk neoyorquinas de ESG. La única integrante original de la banda, la cantante Renee, tuvo que ser conducida a una silla con su bastón, pero siguió cantando y rapeando con tanta fuerza como hace cuarenta años. El proto-hip-hop impulsado por el bajo y la batería de canciones como OVNI Principalmente tenía un gran factor de favor, no era realmente bueno.
Ese fue Stereolab, el gran acto de clausura del domingo. Finalmente, después de cuatro largos días, puedo soñar y bailar con la música aún única de la banda indie británica-francesa que fusionó bossa nova, Krautrock y Moogsynths con guitarras drones Velvet Underground hace treinta años.
Continua adivinando
El jueves tuvo lugar un interesante experimento en Le Guess Who. En el Gran Salón de TivoliVredenburg había un gran cubo blanco en el que se desarrollarían tres representaciones. Quiénes tocaron no fueron anunciados antes, durante y después de sus presentaciones. Circularon los nombres de Yann Tiersen (gracias a Shazam), Black Midi (baterista descubierto) y Beverly Glenn-Copeland (¡esa voz!). Pero aún no se ha revelado nada.