Akademi Müzesi, Kasım ayını sinemadaki Çin tasvirlerinin tarihi üzerine bir ay sürecek bir değerlendirmeye adadı.
“Hollywood Çinlisi: İlk 100 YılBelgeselci ve uzun süredir Akademi üyesi olan Arthur Dong tarafından programlanan, Çinlilerin filmde, özellikle de Batı stüdyo sisteminde nasıl tasvir edildiğinin hem önemli hem de önemli noktalarını işaret eden – bazı klasikler, bazı belirsizlikler – bir dizi uzun metrajlı ve kısa film gösterimidir. Dizi, Dong’un 4 Kasım serisi ve 2019’da aynı adlı kitabını başlatan 2007 belgeselinin bir evrimi.
“İnsanlar şöyle bir film izlediğinde Hollywood’un Çinli, gerçekten yalnızca snippet’leri görüyorlar. Gerçekten bütünü görmemiz gerekiyor, çünkü eseri 30 saniyeye dayanarak eleştirmemiz ve incelememiz sanatçılar ve yaratıcılar için adil değil,” diyor Dong. serisinin önizlemesini yaptı Batı Hollywood’un ünlü Formosa Café’sinde devam eden Hollywood Çin sergisinin bir parçası olarak 23 Ekim, anlatıyor Hollywood Muhabiri. “İşte, Hollywood filmlerinde Çinli kişiliğin temsili ve gelişimi hakkındaki bu soruların, tüm filmlerin tam teşekküllü gösterimi ile şimdi daha da ileri gitmesi için bir şans. Gibi belirli filmleri bağlamsallaştırmayı bir sorumluluk ve yük olarak üstlendim. [1937’s] Kayıp Ufuk ve [1964’s] Dr. Lao’nun 7 Yüzü”
Dizinin bir parçası olarak, Dong yedi çift uzun metrajlı film programladı, bunlar onlarca yılla ayrılabilen ancak belirli benzerliklerle birbirine bağlanan filmler. Örneğin, 12 Kasım’daki “The Tong Wars”ta her ikisi de Tong-Man (1919) oynadığı Sessue Hayakawa ve Michael Cimino’s Ejderha yılı (1985), gerçek hayattaki Çinli Amerikalı grupların, topluluklarının klişeleşmiş şiddet içeren tasvirleri konusunda öfkesini çeken Chinatown çete şiddetine dikkat çekiyor. “Tong-Man bildiğimiz kadarıyla, Hollywood filmlerindeki ırkçı görüntülere karşı Çinli bir Amerikan örgütünün ilk yasal protestosunun katalizörüydü. San Francisco’daki organizatörler, bunun gösterilmesine karşı bir ihtiyati tedbir davası açmak istediler,” diyen Dong, 60 yıl sonra, MGM/UA’nın Los Angeles’taki Çin Konsolide Yardımseverler Derneği’nden bir davayı, sorumluluk reddi ekle ile Ejderha yılı. “Bu, Asya kökenli Amerikan toplumundan gelen ayaklanmanın mirasıdır, ancak aynı zamanda bugün hala devam etmekte olan ırkçı tasvirlerin mirasıdır. Şimdiki gibi serilerde bile Kung fu, wÇinli Amerikalı veya Çinli karakterler ne zaman olursa olsun, Çin Mahallesi’nin daha egzotik ve tehlikeli ‘kötülüğüne’ hala bu geri dönüş var.”
Dizi ayrıca, özellikle Batı stüdyo sisteminin dışına çıkarak yapılanlar olmak üzere, değeri bilinmeyen değerli taşları da kutlamaya çalışacak. 27 Kasım’daki “Escape From Hollywood”da Dong, 1968’leri gösterecek. KemerHong Kong’un ilk sanat filmlerinden biri olarak kabul edildi ve 1998 indie Xiu Xiu: Gönderilmiş Kız. Her ikisi de Çinli kadınlar tarafından yönetilen (sırasıyla Tang Shu Shuen ve Joan Chen) filmler, aynı zamanda yaratıcı ve profesyonel ufuklarını genişletmek için Amerika’yı terk etmek zorunda kalan Çinli Amerikalı yeteneklerin örneklerini de temsil ediyor. “Joan Chen, filmde çığır açan bir role sahipti. Son imparator ve patlaması gereken usta oydu, ancak ona esas olarak cinselleştirilmiş egzotikliğini sömüren roller teklif edildi” diyor Dong ve filmde başrol oynayan Lisa Lu’nun KemerÇin filminde kendisine bir isim yapmadan önce Hollywood’da daktiloyla karşı karşıya kaldı. “Bana göre bu da Hollywood Çinlisi. Çöpe atabileceğimiz sadece filmler değil. Aynı zamanda Çinli veya Çinli Amerikalı sanatçının deneyimi, yaşadıkları ve başardıkları ve bize bıraktıkları mirasla da ilgili.”
Dong, dizinin programlanmasında, Hollywood’daki, bazen aynı filmdeki Çin tasvirlerinin karmaşık ve bazen çelişkili mirasıyla ilgili olarak katılımcılara yardımcı olmayı amaçlıyor. Hollywood’da Charlie Chan, Kum Çakılları (Makoto Iwamatsu’ya Oscar’ı destekleyen oyuncu adaylığı kazandırdı) ve hatta Çiçek Davul Şarkısı. “Çiçek Davul Şarkısı tüm zamanların en sevdiğim filmlerinden biridir, kutlama amaçlıdır, ancak David Henry Hwang’ın dediği gibi, çok fazla suçlu zevki olan bir film. Kum çakılları güzel bir şekilde yapılmış ve Mako’nun ekran ve sahnede onlarca yıllık kariyerini başlatmış ve onu haritaya yerleştirmiştir. Ama bu, James Hong tarafından canlandırılan sömürgecilik, beyaz kurtarıcılar ve Çinli fahişeler ve şehvet düşkünü Çinli erkeklerle ilgili” diyor programcı. “Bütün filmlerde olmasa da çoğu zaman soruları var, aynı zamanda başardıklarımızdan gurur duymamız gerektiğini – bağlam içinde – ve eleştiriyi bağlam içinde almalı ve ilerlemeli ve tüm bunlardan ders almamız gerektiğini söyleyen kutlama seviyeleri var.”
Matthew Simmons/Getty Images
Birkaç gösterime, Hong Kong da dahil olmak üzere özel konuklarla söyleşiler eşlik edecek. Küçük Çin’de Büyük Sorun (5 Kasım gösterimi), Chen her ikisi için de Xiu Xiu ve Son imparator (ki bu, müzenin devam eden Pazar günleri Oscar serisinin bir parçası olarak 27 Kasım’da gösterilecek), Nancy Kwan (her iki filmdeki başrollerini de tartışıyor) Çiçek Davul Şarkısıgösterim 25 Kasım ve 11 Kasım’daki ikili uzun metrajlı filmin bir parçası olarak erken dönem önde gelen erkekler James Shigeta ve Bruce Lee ile çalışma deneyimleri Ejderha gibi yürümek ve Ejderhaya gir) ve yapımcılığını yapan Akademi başkanı Janet Yang Sevinç şans kulübü (26 Kasım gösterimi).
Bazı seçimler için, Hollywood Çin gösterimleri, bazı filmlerin uzun bir süredir veya şimdiye kadar aldığı en yüksek kaliteli sergileri temsil edecek. Müzenin film programlarından sorumlu kıdemli yönetmeni Bernardo Rondeau, “Bu diziyi bir araya getirmek için çok sıkı çalışma yapıldı, arşivleri taramak, film yapımcıları ve aileleriyle birlikte çalışarak bu filmlerin en iyi kopyalarını elde etmek için çok çaba sarf edildi” diyor. Birkaç yıl önce müze açılmadan önce, organizasyonun katılım danışma komitesinin bir üyesi olan Dong ile bu gösterim dizisinin olasılığı. “Bunlardan bazıları nadiren gösteriliyor, örneğin [David] Cronenberg’in M. Kelebek ve Kemerkesinlikle içinde değil [a setting with] Ted Mann Tiyatrosu’nun kalibresinde.”
“Bana göre bu dizi müzenin en önemli serilerinden biri. Rondeau, metodolojisinde, yaklaşımında ve konusunda bu müzenin ve film programımızın neyle ilgili olduğunun DNA’sını içeriyor: dahil etme ve genişletmeye odaklanıyor” diyor Rondeau. “Sinema tarihinin buruk bir hikayesi. Geçmişe dönüyoruz ve umarım, yeniden keşifte, film anlayışımızı ve filmin geleceğini yeniden şekillendiriyoruz.”
