A24 ve film yapımcısı Alex Scharfman, Arthouse Distribütörünün en son tür sürümü ile Unicorn Lore’da yeni bir ışık parlamaya hazır. İçinde Bir Unicorn’un Ölümü, Jenna Ortega (Çarşamba) Ve Paul Rudd (Avengers: Endgame) Önemli bir toplantıya giderken yanlışlıkla bebek tek boynuzu üzerinde koşan bir kızı ve babası oynayın-ailelerinin babasının mega açısından zengin işvereniyle ilişkilerini yapabilecek veya kırabilecek. Tuhaf olaylar dizisi, tenha büyülü ormanlardaki bir konak aleminden çıkarsa, dünyayı değiştirebilecek bir keşfe yol açar.
IO9 kısa süre önce filmin genesisini, bugün çalışan en komik aktörlerin yanı sıra Ortega’yı yayınlama kararını ve günümüz dünyasındaki hicivin neden gülerek fantastik olması gerektiğini tartışmak için Scharfman ile oturdu.
Sabina Graves, IO9: Yani, genellikle tek boynuzlu at hayranı değilim, ama sanırım sonunda beni tek boynuzlu at kızı yaptın. Bunun için teşekkürler.
Alex Scharfman: Jenna da böyle dedi. Jenna tek boynuzlu atlara sahip değildi. Demek istediğim, filmi araştırmaya başlayana kadar tek boynuzlu atlara girmedim. Ama evet, umarım insanlar bir süredir orada olduğunu bilmediğimiz bir derinlik katmanı alıyorlar.
IO9: Şimdi anlıyorum. Cehennem gibi metal olabilirler. Başlangıçtan başlayalım. Özellikle bu projeyi üstlendiğiniz arka plan nedir? Çünkü bu vahşi bir yolculuk.
Scharfman: Fikir sadece bana geldi; Açılış sahnesi bir yerde kafamda bir tür sıçradı ve bunun nereden geldiğini gerçekten bilmiyorum. Ama bazen bir sahne hayal ettiğiniz ve “Bu nereye gidiyor?” Gibi bir şey olur. Bu çok doğal olarak, “Bu nereye liderlik ediyor?” Ve “Ya birisi arabasıyla bir tek boynuzlu at vurursa?” “Tek boynuzlu at nedir?” Mesela, bir insan olarak ne getiriyoruz?
IO9: Bunun bir kızına ve babasına olduğunu hayal ettiğinizde, “Ah evet, Paul Rudd o baba olurdu” diye düşündünüz mü?
Scharfman: O zaman, hayır, aktörler veya karakterler önceydi – bu bir senaryeydi. Ve neler olduğunu, nereye gittiklerini ya da ne olduğunu bilmiyordum; [it was] Sadece aklımda sıkışmış bir şey. Keşfetmeye başlamam bile birkaç yıl aldı.
IO9: Kesinlikle. Ayrıca bana çok gerçek bir hiciv masalını anlatmak için fantastik unsurlar alan bir Kurt Vonnegut kısa hikayesinin titreşimlerini verdi.
Scharfman: Sadece büyük bir Kurt Vonnegut nerd olduğumu söyleyebilir miyim? Ve aslında Orta Çağ’da bir baba ve oğlu hakkında bir hikayesi var, bu garip.
IO9: Oh evet, tek boynuzlu at av hikayesi.
Scharfman: Tek boynuzlu at tuzağı.
IO9: Doğru!
Scharfman: Evet, tamam. Yani hikayeyi biliyorsun.
IO9: Bunu yazarken bunu düşündün mü, yoksa olay mıydı?
Scharfman: Dürüst olmak gerekirse bu tür bir olaydı. Tam Vonnegut antolojisini okudum ve aldım. Şimdiye kadar yazdığı her kısa hikayeyi okudum. Ama bu aktif olarak düşündüğüm biri değildi, çünkü tek boynuzlu atlar aslında bu kadar büyük bir figür değil. Daha çok Baba ve Oğul hakkında.
IO9: Kesinlikle bunu göz önünde bulundurarak, o zaman büyük bir hiciv hayranısın. Sizce böyle bir hiciv filmi yapmanın temelleri olduğunu düşünüyor musunuz, özellikle gerçek hayattaki her gün bir hiciv gibi hissettiği bir dönemde mi?
Scharfman: Komik, bunu yazmaya başladığımda 2019 gibi özetlemeye başladım. Ve bence sonbahar 2019, Dışarıda bıçak yeni çıkmıştı ve ben de “Ah, havalı, hiciv” gibiydim. Açıkçası, son zamanlarda bir sınıf yorum damarında çok fazla hiciv yaşadık. Sanırım bu konuda benim için çekici bir şey vardı, tek boynuzlu at mitolojisi ve tek boynuzlu at irfanını araştırmaya başladığımda, fark ettiğim belirli bir noktada doğal olarak sınıf, sosyal yapılar ve tabakalar hakkında olduğunu düşünüyorum. Ama özellikle filmde atıfta bulunulan filmde karşılaştığımız halılar, bunlar bir tek boynuzlu at öldürmek ve onu geri getirmek için mahkemesini ve minyonlarını gönderen bir Lord hakkında.
Bir insanın “Git bunu benim için yap ve buraya geri getir, böylece bir şey sahibi olabileceğim” demesini sağlayan doğayı ve sosyal hiyerarşiyi metalaştırma ile ilgilidir. Hikayenin doğal olarak bunu istediğini düşündüm. 2025 bağlamı açısından, sanırım bir korku hicivini yaparken, Bunun eğlencesi hem korku hem de hiciv yapabilmek. [They] metaforlarla iyi yaşayan türler ve bence metaforları hizalamak için eğlenceli bir fırsat var.
Ancak, film hakkında kasıtlı olarak sıkıntılı bir şey olduğunu düşünüyorum, çünkü incelikli zamanlarda yaşıyoruz. Ve belki de şu anda yaptığımız şey bu, bilirsiniz, dünyanın en zengin adamının Beyaz Saray’da bir ofisi olduğunda bir dönemde yaşıyoruz; Her şey yüzeyde gibi. Şimdi işlerin çok daha örtülü olduğunu hissediyorum ve o zamandan beri pencereden dışarı çıkmış olan bazı dekorum veya normlar vardı. Doğrudan ve umarım katartik bir şey yapmak bana uygun hissettim ve kesinlikle yaşadığımız an için uygun hissettiren şiddetli bir onarıcı adalet duygusu olan tek boynuzlu atları düşündüm.
IO9: Balinalar gibi yatlara karşı! İnanılmaz. Hayır, o kadar vahşi ki bu sadece bu dalga boyuna binmek için oldu, çünkü iradeden ölüyordum [Poulter’s] Petulant Tech Bro performansı. Çünkü ben tıpkı, vay gibi, şimdi böyle bir insanı görüyoruz, normalleşti, ama sadece bu rolü çiviledi.
Scharfman: Daha fazla katılamadım. Will’in filmde olduğu için çok şanslıyım ve yaptığı performansı sunuyor çünkü bence komik ve vahşi ve üstte ve büyük, ama aynı zamanda bu tür bir insan psikolojisinde çok daha büyük bir dereceye kadar konuştuğunu düşünüyorum, “Buraya nasıl ulaşıyoruz?” Toplum olarak ne tür bir kişilik türü geliştik ve varlığını artırdık? Bu bin yıllık erkek-çocuk teknolojisi, evrenin bu kendi tarzı ustaları, tüm cevapları bir dereceye kadar bravado aracılığıyla ve sadece ileriye doğru desteklediklerini düşünen ustalar.
IO9: O ve Jenna’yı kuşattığınız herkes en komik insanlar. Bu yüzden onu Richard’ın sevdikleri şakalara karşı görmek biraz vahşi [E. Grant] Ve Paul [Rudd] düz bir yüzle. Anthony ile biraz [Carrigan] Ve lanet büyükbaba saati. Jenna işaret edene kadar ilk görüşte yakalamadım!
Scharfman: Bu benim en sevdiğim şakalardan biriydi; Beni gerçekten öldürüyor. Film, 70’lerden 90’lara kadar birçok yaratık özelliğinden ilham alıyor, aynı zamanda Luis Buñuel’s gibi tür anlamında sınıf hicivleri de Yok edici melek Ve [Robert Altman’s] Gosford Park. Bu filmler, tüm bu karakterlerin sosyal yapılar veya kendilerinden daha büyük şeyler için arketipler için durduğunuz bir topluluk filmini seviyorum. Ve bu topluluk çok içerdiği bir şekilde, hayattan biraz daha büyük olurlar. Bu çok içerilmiş ekosistemde [of a film] İnsanlara zaman zaman biraz büyük olma ve bu teatraliteye ve kampın eğlenceli çizgisine götürme fırsatı verir.
Bunu doldurmak eğlenceliydi ve sonra Jenna seyircinin vekiliydi. O bizim gözlerimiz ve kulaklarımız. Değerleri kabul ettiğimiz kişidir. Bu hikayenin doğasıydı, [it] her zaman [Jenna’s character] Bu tuhaf dünyanın merkezinde Ridley ve Leopold ailesi ve planlarıyla bu çılgın insanlarla uğraşıyor. Paul’ün karakteri gerçekten tanıyor [they] Çılgınca, ama çılgın insanlardan bir şeyler istiyor, bu yüzden sanki değilmiş gibi davranıyor ve oyuna düşmüyor.
IO9: Bunun için ilhamlarinize dokunmak, bunun için bunun için, John Carpenter ve Amblin Vibes’i aldım. Buna derinlemesine girmenin mekaniği nedir – pratik ve CG’nin bir kombinasyonu oldukları ve bunları hikayede nasıl çerçevelemek istedikleri yerlerde tek boynuzlu atlar yaratmak? Onları saklamaktan çekinmediğin için çok mutluyum.
Scharfman: Bence çağdaş bir yaratık özelliğinde, izleyici için ve özellikle bir yaratığı kasıtlı olarak yeniden icat eden bir filmle tatmin olmanız gerekiyor. Onları gölgede tutmak, onları sis içinde tutmak, onları bir süreliğine gizlemek, ancak filmin sonunda sadece merdivenlerden aşağı doğru yürüyorlar, bilirsiniz ve size “Aslında bu şeye iyi temiz bir bakış elde edeceğiz” demenin zevkini veriyorlar.
IO9: Aktörlerin tüm bu şüpheli sahneler için neye karşı hareket etmeleri gerekiyordu?
Scharfman: Sahip olduğumuz şeylerin bir kombinasyonuydu. Bazen sette canlı atlarımız vardı, sette kuklalar vardı. Gerçekten büyük güzel kuklalarımız vardı. Kuklaları seviyorum; Çok eğlenceliydiler. Ve mümkün olduğunca kuklaları kullanıyoruz. Tüm süreç boyunca, sadece aktörler için değil, aynı zamanda çekim bestelemek için mümkün olduğunca çok pratik unsurlara sahip olmak gerçekten önemliydi.
Kesinlikle VFX var, ancak VFX’imiz olsa bile, daha çok VFX aydınlatma referans kafası olan kukla kafalarımız vardı. Kuklacıların hala çekimlerde yürüdüğü için aktörler yaratığın nerede olacağını biliyordu ve yaratığın her pozisyonda nasıl görüneceğini ve bunun nasıl hareket edeceğini biliyorduk. Onlar için gerçek bir dokunma var; Filmde sadece kuklalar olan bazı çekimler var. Böyle bir film için film yapım sürecinin bulmacasının bir parçası olduğunu anladığınızda her zaman heyecan vericidir.
Bir Unicorn’un Ölümü Bu Cuma açılıyor.
Daha fazla IO9 Haber mi istiyorsunuz? En son Marvel, Star Wars ve Star Trek sürümlerini ne zaman, film ve TV’deki DC evreni ve Doctor Who’nun geleceği hakkında bilmeniz gereken her şeyi ne zaman bekleyeceğinizi kontrol edin.
