“Ortak Yapım Piyasalarının OG’siydi”: Rotterdam Endüstri Başkanı Marten Rabarts IFFR Pro 2025

Rotterdam Film Festivali’nin endüstri bölümü IFFR Pro ve yılın ilk büyük film pazarı tüm hızıyla devam ediyor. Diğer pazarlar, 42 yaşındaki Cinemart’taki köklerine sadık olan IFFR, yeni IFFR Pro Director Marten Rabarts’ın koyduğu “ortak yapım pazarlarının OG’si” olan A-List yıldızları olan büyük ticari başlıklara odaklanırken, Rotterdam Hedefleri Ana akımın dışındaki projeler ve film yapımcıları, genellikle indie endüstrisinin küçük ila var olmadığı yerlerden.

2025 Cinemart serisinin önemli noktaları (aşağıdaki tam listeye bakın) Enkop (toprak) Kenya’nın uçucu çiftlik topraklarında neo-batı seti Angela Wanjiku tarafından ve Bana garip bir şey oldu Ukraynalı yönetmen Dmytro Sukholytkyy-Sobchuk tarafından, devam eden savaş bağlamında keder ve travmayı araştırıyor. Seçim ayrıca, Cheryl Dunye’s gibi projelerle LGBTQ+ topluluğunda artan bir kaygıyı yansıtıyor. Siyah maviTrans Kimlikleri Hakkında Gelişmiş Bir Distopya Hikayesi.

Küresel sinemaya odaklanan indie-filmli bir fon olan Hubert Bals Fonu (HBF), Rotterdam pazarında önemli bir rol oynamaktadır ve HBF destekli birkaç proje resmi dizilişte ve Darkroom’da, IFFR Pro’nun devam eden çalışma bölümü yer almaktadır. . Bu yılki kadro, film yapımcılarının Rusya yanlısı Gürcü rüya partisi altında siyasi ve finansal baskılarla boğuştuğu Gürcistan’a özel bir odaklanma da içeriyor.

Bu yıl IFFR Pro Proje sergilerine ek olarak, gelişmekte olan üreticiler için beş günlük bir ağ ve mentorluk etkinliği olan Rotterdam Lab’ın 25. baskısına ev sahipliği yapacak. Rabarts ayrıca mevcut üreticiler laboratuvarını tamamlamak için 2026’da piyasaya sürülecek yeni bir yazar ve yönetmen laboratuvarı planlıyor.

Konuşurken Hollywood muhabiriRabarts, Rotterdam’ın USP’sine “acil, zorlayıcı ve sanatsal olarak kusursuz sinema” nı desteklemeye ve dünyanın dört bir yanındaki risk altındaki film yapımcılarını desteklemeye adanmış “ilk ve orijinal ortak üretim pazarı” olarak araştırıyor. “Sinematik seslerin olağanüstü olduğu projeler arıyoruz ve anlatmaları gereken hikayelerin acil ve çekici olduğu – her zaman, her zaman olması gerekiyor.”

Rotterdam’ın IFFR Pro, diğer endüstri pazarlarından farklı veya daha iyi ne yapıyor?

Bu gerçekten iyi bir soru. Ayrıca değerlendirdiğimiz bir şey – Rotterdam ile farkın anlamı nedir? Tanınması gereken şeylerden biri, Rotterdam’ın orijinal ortak yapım pazarını yaratmasıdır. Çoğu zaman Rotterdam’ın desteğiyle dünyanın dört bir yanında çoğaltılan ortak yapım pazarlarının OG’sidir. İlk ve orijinal ortak üretim pazarı olarak, sınırlı kapasiteli bir olayın ne olduğu konusunda çok fazla baskı vardı. Piyasaların çoğalması, Rotterdam tarafından bu baskının bir kısmını ortadan kaldırmak için birçok yönden desteklenmiştir.

Şu anda baktığımız şey, mevcut teklif spektrumuna uygun ve ait olduğumuz yere. Sanırım deneysel film yapımcılarını, LGBTQ+ film yapımcılarını ve risk altındaki film yapımcılarını destekleyen Rotterdam DNA’sına dönmeye odaklanıyoruz. Bu yıl, kürasyon aciliyet ve hikaye anlatımı ihtiyacı ile yönlendirildi. Çalışma sanatsal olarak dayanılmaz olmalı, ama aynı zamanda yanımda gibi hissettiren bir dünyada çalışmanın anlamını da düşünüyoruz.

Bu yaklaşım, kişisel, finansal veya yaratıcı kaynaklarını, anlamı olan ve potansiyel olarak değişebilecek projelere yatırım yapmak isteyen endüstri profesyonelleri – üreticiler, yazarlar ve yönetmenler – ile dünyanın dört bir yanında yaşadığım deneyimlere duyarlı olmuştur. dünya daha iyisi için.

Sosyal adalete gerçek bir odaklanma var, bu yıl hem mevcut hem de tarihsel otoriterliğin yükselişiyle ve bu rejimler altında risk altındaki topluluklarla uğraşıyor. Ayrıca, gelecekteki distopik gerçeklerle ilgili bir proje akışı gördük ve yaratıcı topluluk içindeki geleceğin neler olduğuna dair kaygıyı yansıtan.

Avrupa’daki siyasi iklim, özellikle sağcı hükümetlerin yükselişi, film endüstrisini ve ortak yapım pazarlarını nasıl etkiliyor?

Bu gerçekten iyi bir gözlem. Avrupa film endüstrisi büyük ölçüde devlet sübvansiyonlarına bağlıdır ve eğer siyasi partiler ilerici eserleri desteklemeyi bırakırsa, bunları üretmek çok daha zor hale gelir. Bu farklı bir dinamik yaratır ve Rotterdam gibi ortak üretim pazarları ilerici kalmak için özel bir zorluk altındadır.

Bununla birlikte, bizimki gibi bir kuruluş için en kötü senaryo olan kendini sansüre ihtiyaç duymaktan biraz korunuyoruz. Hollanda hükümetinden finansmanımız hükümetin kendisinden ayrıdır ve liberal seslerin destekçileri olarak konumumuzu değiştirmek için herhangi bir baskı hissetmedik. Uluslararası olarak, kendi ülkelerinde risk altında olabilecek projeler bulmaya duyarlıyız. Örneğin, bu yıl Gürcistan’dan Darkroom Programımız, devam eden çalışmalar bölümümüzde üç film seçtik. Bu projelere inandık ve Gürcü film yapımcılarının ekstra desteğe ihtiyaç duyduklarını hissettik.

Ortak yapım finansman modellerine olan talep nasıl değişti ve bu modelin neden alakalı olduğunu düşünüyorsunuz?

Ortak yapım finansman modelleri gelişti, özellikle Amerikalı üreticiler giderek daha fazla ortak yapımlar arıyorlar. Avrupa Yumuşak Para ve Ortak Yapım Sistemleri artık organik olarak bağlantılıdır ve ortak yapımı olmayan bir Avrupa filmi bulmak nadirdir. Yürürlükteki finansal araçlar ve anlaşmalar, bizimki gibi pazarlara olan ihtiyacı artıran ortak yapımlar için sağlıklı bir ortamı teşvik ediyor.

Uluslararası olarak, özellikle farklı finansman sistemlerine sahip olan ABD, Asya ve Hindistan gibi bölgelerden farklı finansman modellerini anlama arzusu görüyoruz. Buna karşılık, bu bölgelerden üreticileri Avrupa yumuşak para ve ortak yapım antlaşmaları konusunda eğitmek için laboratuvarlarımızda oturumlar sunuyoruz ve tam tersi. Bu, oyun alanının piyasaya girmeden önce düzleştirilmesine yardımcı olur.

Bu yıl IFFR Pro’da Yenilikler Neler var?

İkisi de sürükleyici VR projeleri olan 12 projeyi içerecek şekilde, devam eden çalışmalar pazarımızı, Darkroom’u genişletiyoruz. Ayrıca, 2026’da piyasaya sürülecek olan The Business of Art Laboratuvarı adlı yeni bir girişim için zemin hazırlıyoruz. Bu laboratuvar, film yapımının iş tarafı hakkında yaratıcı profesyonelleri (yazarları, yönetmenleri ve yaratıcılarını) eğitmeye odaklanacak. IP, gelir akışları ve finansman gibi. Bu önemlidir, çünkü üreticiler bu alanlarda oldukça yetenekli olsa da, birçok sanatçı değildir ve bu bilgi üreticiler ve iş dünyasıyla ilişkilerini dönüştürebilir.

Buna ek olarak, risk altındaki film yapımcıları için yeni bir pazar üzerinde çalışıyoruz – vatansız veya sürgünde olan FilMaker’lar. Bu girişim, bu film yapımcılarının bir yapımcı veya finansman olmasa bile hikayelerini sunmaları ve yapımcılarla bağlantı kurmaları için bir platform sağlayacaktır. Bu, genellikle bir yapımcı, senaryo ve bazı finansman gerektiren geleneksel ortak yapım piyasası modelinden önemli bir ayrılıştır.

Akış platformlarının değişen manzarası, Arthouse ve deneysel filmlerin finansmanını ve dağıtımını nasıl etkiledi?

Sanat evi filmlerinin yapımcıları her zaman çalışmalarını finanse ettikleri ve dağıttıklarında inanılmaz derecede yaratıcı olmak zorunda kaldılar. Akış platformlarının yükselişi başlangıçta bir alım çılgınlığı yarattı, ancak o zamandan beri öldü. Bununla birlikte, birçok sanat evi filminin tiyatro hayatı, festival ücretlerinin önemli bir gelir akışı yaratabileceği festival devresini içeriyor.

Avrupa yumuşak para finansmanları da daha az film finanse etmeye yöneliyor, ancak daha yüksek kalitede. Misyonumuzla uyumlu projeleri destekleyen Hubert Bals Fonu ile büyüyen bir sinerji görüyoruz. Bu yıl, seçimimizde Hubert Bals tarafından finanse edilen altı projemiz var ve bu işbirliğinin büyümesi muhtemel.

Bu yılki seçimlerde vurgulamak istediğiniz herhangi bir göze çarpan proje var mı?

Öne çıkan bir proje Siyah mavi Cheryl Dunye, üst düzey TV dramalarını yöneten queer film yapımcısı gibi Bridgerton Ve Kraliçe şekeri. Trans kimliklerini keşfeden yakın bir distopik film olan bu tutku projesi ile köklerine geri dönüyor. Sanatsal eserinin ve ticari deneyiminin bir birleşmesi ve Rotterdam onun için mükemmel bir platform gibi hissetti.

Başka bir proje UNIDENTIFIED ACTRESS Hindistan’dan Ashim Ahluwalia tarafından. Cannes ve Venedik için önceki çalışmaları seçilmiş uluslararası kabul görmüş bir film yapımcısı. Bu film bir üçlemenin bir parçasıdır ve Hindistan’da güçlü bir desteğe sahip olmasına rağmen, uluslararası ortak yapımcılara küresel pazarlara erişme ihtiyacını yansıtmaktadır.

Festivallerin sinemayı sömürgecilikte ve Batılı olmayan ülkelerden otantik sesleri desteklemedeki rolünü nasıl görüyorsunuz?

Bu karmaşık bir konudur. Festivaller tat yapımında önemli bir rol oynamaktadır ve dünyanın diğer bölgelerinden filmlere Batı beklentileri uygulama riski vardır. Bu yıl festivallerin ağ geçidi olmadan otantik sesleri nasıl destekleyebileceğini keşfetmek için bir panel tartışması yapıyoruz. Amaç, Güneydoğu Asya, Latin Amerika ve Afrika gibi bölgelerden film yapımcılarının, Batı tatlarına uymak için baskı altında hissetmeden çalışmalarını küresel sahneye getirebilmelerini sağlamaktır.

Özellikle Arjantin gibi ülkelerde otoriter rejimlerin film yapımı üzerindeki etkisi hakkındaki düşünceleriniz nelerdir?

Otoriterizmin yükselişinin Arjantin gibi ülkelerde film yapımı üzerinde derin bir etkisi olmuştur. Arjantin’den, Arjantin’in zengin sinematik tarihi göz önüne alındığında şok edici olan kendi ülkelerinden sıfır finansmanla projeler gördük. Bu yıl sahip olduğumuz bir proje, Faust Jasmine López, yerel destek sistemi çöktüğü için bir Alman yapım şirketi tarafından yönetiliyor. Film, Arjantin’deki popülizmden geçiş ve Latin Amerika’ya Amerikan müdahalesinin etkisi ile son 50-60 yıl boyunca ülkenin tarihini yansıtıyor.

Son düşünceler?

Rotterdam her zaman acil, zorlayıcı ve sanatsal olarak kusursuz sinema desteği ile bilinir. Bu zamanlarda, köklerimizde güçlü durmak ve anlatacak olağanüstü hikayeleri olan film yapımcılarını desteklemeye devam etmek her zamankinden daha önemli hissettiriyor. Yaptığımız çalışma, hem sanat hem de hikayelerin aciliyeti ile ilgilidir ve bu sesler için bir platform sağlamaya kararlıyız.

IFFR Pro Seçimi

Cinemart 2025

Cinemart Imgersive 2025

Karanlık oda