Robert Zemeckis’in, eski film yıldızlarını bir nevi genç hallerine benzeten modern sinematik sihirbazlık numarası olan yaşlanmayı geciktirici teknolojiyle oynamaya başlaması sadece bir zaman meselesiydi. Direktörü Forrest Gump ve Geleceğe Dönüş üçleme, kariyerinin çoğunu dijital efektlerin olanaklarını araştırarak ve bazı durumlarda bunları geliştirerek geçirdi. Kaçınılmaz olarak, bu öncü meşguliyet onu, Samuel L. Jackson, Robert De Niro’nun sinir bozucu derecede kırışıkları giderilmiş, mumsu hologram hayaletlerinin ve – meraklı ve oldukça Zemeckisvari Benjamin Button vakasına dönersek – aynı CGI gençlik çeşmesine götürdü. Brad Pitt daha önce ortaya çıkmıştı.
Doğal olarak Zemeckis’in Dorian Gray tedavisini uyguladığı kişi Tom Hanks’ti. TanrımYönetmenin yeni filmi (bu hafta sonu ne kadar kötü bir şekilde başarısız olduğu göz önüne alındığında muhtemelen uzun sürmeyecek olsa da şu anda sinemalarda) Oscar ödüllü yıldızını dikiyor. Forrest Gump Tek bir evde, ergenlikten yaşlı bir adama dönüşmesini çoğunlukla statik olan tek bir kamera açısından izliyor. Gump ilgi odağı Robin Wright. Zemeckis, iki oyuncunun kendilerinden çok daha genç ve sonunda biraz daha yaşlı karakterleri oynamasına olanak sağlamak için yaş değiştiren en son teknolojiyi kullandı: Yapay Zeka yüz değiştirme programı Metafizik Canlıbu da onları gerçek zamanlı olarak derinden taklit eder.
İllüzyon kusursuz değil. Bir efekt uzmanı, bu yeni anlık görüntü oluşturma yaklaşımının, örneğin Ang Lee’nin genç Will Smith’i yeniden yaratmak için kullandığı son teknoloji öncüsünden nasıl daha akıcı veya ikna edici olduğunu açıklayabilir. İkizler Adam. Ancak Hanks ve Wright’ın sözde gençlik versiyonlarının görsel gerçekliğini kabul etmek hala zor. Tanrım. Biraz fazla parlaklar. Doğal olarak pek duygulanmıyorlar. İkisinin onlarca yıl önce nasıl göründüğüne dair kusurlu anılar, gençliklerinin serapları gibiler. Ve bunların belli belirsiz yapay nitelikleri, Zemeckis için daha büyük bir soruna işaret ediyor: Hikâyelerindeki insaniliği pahasına sinema teknolojisinin sınırlarını zorlamaya odaklanmaya devam etmesi.
İki yıldızı, Eric Roth’un yazdığı bir senaryo ve Amerikan popüler kültür ikonografisinin çoğunda işe yarayan bir olay örgüsü sayesinde, Tanrım manevi 30. yıl dönümü olarak satıldı Gump yeniden birleşme. Ancak bu, Zemeckis’in daha az sevilen bir resmine 20. yıl dönümü için eşlik eden bir eser olarak da kolaylıkla işlev görüyor: Kutup EkspresiBu aynı zamanda Hanks’i kendisinin dijital bir kopyasına (veya daha doğrusu, neşeli ol ‘Saint Nick dahil olmak üzere filmde üstlendiği çeşitli roller göz önüne alındığında birkaç taneye) dönüştürdü. Geriye dönüp baktığımızda, bu hafta 20. yılını dolduracak olan 2004 yılbaşı aile filmi, yönetmenin Hollywood gişe rekorları kıran filmlerle dolu kariyerinde üzücü bir dönüm noktasına işaret ediyordu; tekinsiz vadiye ilk adım attığı an.
Büyük atılımına kadar, Geleceğe DönüşZemeckis ayaklarını efekt teknolojisinin en son teknolojisine dikti; James Cameron’un dijital sihirbazlığın yeni sınırlarını keşfetmeye ve bizi şaşırtmanın yeni yollarını bulmaya daha fazla zaman ve kaynak ayırdığı tartışılabilir. Ancak Zemeckis’in filmleri gerçekle sahteyi heyecan verici bir şekilde harmanlıyordu. İzleyicilerin önemseyebileceği hikayeler ve karakterler için dudak uçuklatan yeşil ekran hilelerini kullandılar. Forrest Gump çığır açan efektlerin gerçek bir açık büfesiydi – Hanks’i eski haber filmi görüntülerine yerleştirdiği anlar için Oscar kazandı – ancak bu efektler, ne kadar basit ve saçma olursa olsun, filmin duygusal akışından asla uzaklaşmadı. Dijital gösteri baby boomer doğum günü pastasının üzerine krema koyuyordu.
Belki de Zemeckis’in şimdiye kadar hayal ettiği en zekice ve yaratıcı pop fantazisi şuydu: Roger Rabbit’i kim suçladı?Bob Hoskins’in prototip kara dedektifini, insanların çizgi film karakterleriyle bir arada yaşadığı alternatif bir 1940’ların Hollywood’una yerleştirmek için o zamanlar devrim niteliğindeki teknikleri kullanan. Zemeckis burada, çılgın eğlencelerinin en iyi senaryosu için kullanışlı bir metafor elde etti: Hoskins’in sert konuşan özel sikini gerçek anlamda yürüyüş özel efektlerinden (Toon Town’ın animasyonlu kesitleri) sektirerek Zemeckis, göz kamaştırıcı etkisini sabitleyebileceğini kanıtladı. etten kemikten bir yıldızın kişiliğine göz alıcı fanteziler. Bir ruh üzerinde büyük bir duman ve ayna deneyi yapabilirdi.
Ancak Zemeckis’in çalışmalarında gerçek ile sahte arasındaki oran yıllar geçtikçe ciddi bir dengesizliğe dönüştü; film yapımcısı bazen teknolojik açıdan yenilik yapma arzusunun insan boyutunu yutmasına izin verdi. Sorunun ilk işaretleri geldi Geleceğe Dönüş Bölüm IIorijinalinin büyülü-gerçekçi cazibesini karmaşık, zaman atlamalı talihsiz bir macerada oldukça boş bir alıştırmayla değiştiren oldukça eğlenceli bir devam filmi – Zemeckis’in Michael J. Fox’u ilk filmin heyecan verici olaylarına eklediğini gösteren bir kapanış eylemi de dahil Geleceğe Dönüş (Forrest-meetes-Kennedy para çekimleri arşivine bir tür prova Gump).
Elbette öyleydi Kutup Ekspresi (ve onun kör gözlü CGI kuklaları) Zemeckis’i yeni bir sentetik dijital eğlence alanına düşürdü. Birkaç yıl boyunca yaptığı tek şey, Hanks, Jim Carrey ve Anthony Hopkins gibi film yıldızlarının belli belirsiz gerçekçi kapsül insan versiyonlarını canlandırdığı hareket yakalama animasyonu deneyleriydi. Beowulf Ve Bir Noel Şarkısı zevkleri var, ancak canlı aksiyon ile animasyon arasındaki çizgiyi rahatsız edici derecede bulanıklaştıran, 2000’lerin ortalarında bilgisayar destekli icatlardaki egzersizlerle dağıtılıyorlar. Oldukça zayıf bir şekilde yaşlanmışlar ve bugün geçmiş bir dönemin eski ürünleri gibi görünüyorlar; esas olarak Zemeckis’in takip eden yıllarda izlediği inişli çıkışlı yolu nasıl öngördüklerini öngörüyorlar.
İnsan ölçeğinde bir drama yaratma yeteneğini tamamen kaybetmedi. Uçuş Ve Müttefikörneğin, (önemli) efekt bütçelerine yalnızca marjinal olarak dayanan, yıldızların yönlendirdiği yetişkinlere yönelik eğlencelerdir. Ama yazılarının çoğu-Kutupsal çıktı, film ararken teknoloji makaraları gibi oynatılır. İçinde bir sürü Zemeckis varken Yürüyüş Ve Cadılaryazarın kendine özgü bir niyeti olduğu izlenimi, her ikisinin de varoluş nedeninin oyuncaklarla oynamak veya sırasıyla perspektif ve ölçekle uğraşmak olduğu hissini ortadan kaldıramaz. Ve hiçbir yarı-büyüleyici oto-kritik, Mark Hogancamp’ın son derece insani gerçek öyküsünü çirkin bir özel efekt filmine nasıl dönüştürdüğünü telafi edemez. Marwen’e hoş geldiniz.
Tanrımaynı şekilde ne ruhsuz ne de kişiliksizdir. Zemeckis, aynı anda daha fazla Gumpian nesil mihenk taşlarından zevk almak (Ed Sullivan’daki The Beatles gibi) ve ertelenen bir şeyin giderek daha ayıltıcı bir öyküsünü anlatmak için merkezi hilesini – multipleks için son derece cüretkar bir kavramsal kumar – kullanıyor ve bu da gişe başarısızlığını açıklayabilir – Hayaller ve hayatlar boşa gitti. Kelimenin tam anlamıyla milyonlarca yılı kapsayan ve tek bir kamera kurulumunun mekansal sınırlamalarına bağlı olan bu, kesinlikle en maceracı Yıllardır yaptığı film ve en açık şekilde kendisininki.
Yine de Zemeckis’in teknolojik gelişmelerle daha çok ilgilendiği şeklindeki tanıdık duygudan kaçmak zor. Nasıl onun filminden daha Ne sergileniyor. Efekt öncüsü, her zaman aracı ileriye taşımayı takıntı haline getirmiş, bu konuda cüretkâr, uygulamada ise oldukça uzak bir film yapmış. Karakterleri dijital figürler gibidir; neredeyse (görünüş ve kişilik açısından) animasyonlu terapi bebekleri kadar plastiktir. Marwen. Her ne kadar Pensilvanya’da olduğu ima edilse de evin tam olarak nerede olduğunu hiçbir zaman öğrenemiyoruz. Tanrım duruyor. Gerçek konumu, Zemeckis’in sıklıkla evim dediği tekinsiz vadidir.
Tanrım artık her yerde sinemalarda oynuyor. AA Dowd’un diğer yazıları için Yazar sayfası.