Stimming Havuzu bu seneki film festivalinde gördüğünüz hiçbir şeye benzemiyor. Bir grup İngiliz film yapımcısının “otistik bakış açıları ve algıyla şekillenen bir dünyanın olanaklarını sunan melez bir film” olarak tanımlanan deneysel filmi, “otistik bir kamera konsepti etrafında inşa edilmiş sürüklenen bir form” içeriyor.
Özetin açıkladığı gibi: “Bu kameranın merakı, dünyayı dolaşan bir dizi nesneyi keşfederek, telaşlı bir iş yeri ve kalabalık bir bar gibi genellikle otistik deneyime düşman olan ortamları ve onlardan uzaklaşma imkanı sunan sessiz alanları ortaya çıkarır.”
Yolda karşılaştığımız karakterler arasında bir B-film film kulübü sunucusu, anketleri dolduran ve göz izleme testindeki sekansları izleyen genç bir kadın, otistik doğasını maskeleyerek hayatını sürdüren bir ofis çalışanı ve esrarengiz bir köpek yer alıyor. – Hikayesi resimli bir kitapta anlatılan engelli insanları koruyan insan ruhu.
“Rus bebeği gibi Wally nerede?? (veya Waldo nerede? ABD’deki sahnelerde film, izleyiciyi çerçevenin her yerindeki ayrıntıları keşfetmenin zevkine davet ediyor” diye belirtiyor özette. “Karakterlerin her biri ayrı bir dünyada var… Ama yavaş yavaş ortak deneyimlere sahip olduklarını fark ediyoruz. Bazıları otizmlerini gizliyor ve bunun sonucunda ortaya çıkan izolasyon duygularıyla uğraşırken, diğerleri topluluklarda gelişiyor ve etraflarındaki yapıları destekliyor. Ancak hepsinin ortak bir amacı var: Testler ve kısıtlamalar tarafından engellenmeyen, özgürce hareket edebilecekleri ve uyarılabilecekleri bir yer bulmak.
Normatif toplumun kısıtlamaları. Bu gizli yer, Sıtma Havuzudur…”.
“Kıskançlık” veya kendi kendini uyaran davranış, insanların duygularını düzenlemeye veya duygularla baş etmeye yardımcı olmak için kullandıkları tekrarlayan eylemler veya hareketlerdir.
Filmde nörodivergent performans sanatçısı Dre Spisto’nun da aralarında bulunduğu otistik aktörler ve aktör olmayan oyuncular yer alıyor. Nörokültür Kolektifi üyeleri de sahne arkasında yaratıcı kararları tartışıyor. Stimming Havuzu tarafından Süper 16mm ile çekildi Güneş Sonrası görüntü yönetmeni Greg Oke.
Filmin dünya prömiyeri Kopenhag’daki CPH:DOX 2024’te yapıldı ve yakın zamanda BFI Londra Film Festivali’nde gösterildi. Daha geçen hafta, Britanya Bağımsız Film Ödülleri’nde (BIFA) bu yılki Raindance Maverick Ödülü’nün uzun listesinde yer alan 13 uzun metrajlı filmden biri oldu. Bu ödül “yaratıcı, para bilincine sahip ve risk alan film yapımcılarına” veriliyor.
Birleşik Krallık yapım ve dağıtım şirketi Dartmouth Films, 2025 baharında sinemalarda gösterime girmeyi planlıyor.
Arkasındaki ortak yaratıcılar Stimming Havuzu Projede ortak yönetmen ve ortak yapımcı olarak çalışan sanatçı-film yapımcısı Steven Eastwood ile işbirliği yapan Sam Chown-Ahern, Georgia Bradburn, Benjamin Brown, Robin Elliott-Knowles ve Lucy Walker’dan oluşan Nörokültürler Kolektifi var. ve Whalebone Films’ten yapımcı Chloe White.
Proje, Londra Queen Mary Üniversitesi’nde “sinemanın otizm tanımlarını nasıl yarattığını ve nörolojik çeşitlilik anlayışımızı nasıl etkilediğini” inceleyen bir araştırma projesi olan Wellcome Trust for Autism Through Cinema adlı sağlık yardım kuruluşunun bağışıyla başladı. Araştırma projesi iki temel faaliyet etrafında yapılandırılmıştır: Profesör Janet Harbord liderliğindeki film arkeolojisi ve film yapımcısı ve Film Pratiği Profesörü Eastwood liderliğindeki film pratiği. Bursun bir parçası olarak Eastwood, 2020’nin sonlarında oluşturulan kolektifin oluşumu için yapı taşları görevi gören bir dizi atölye çalışması yürüttü. Daha sonra uzun metrajlı hibrit film üzerinde işbirliği yaptılar. Stimming Havuzuartı “Stim Cinema” adında çok ekranlı bir galeri kurulumu.
Londra Film Festivali’nin yoğun programına ve büyük kalabalığa rağmen Collective’in ve Eastwood’un birkaç üyesi, TR Filmi ve yaratıcı deneyimlerini tartışmak için Londra’daki Southbank Center’ın biraz sessiz bir köşesinde.
Temel odak noktaları, izleyicileri eğitme ihtiyacı hissetmeden, farklı görünen ve hissettiren ve onlara hitap eden bir şey yaratmaktı.
Chown-Ahern, “Sanırım seyirciye mutlaka otizmi öğretmiyoruz” dedi. TR. “Hepimiz otizmliyiz ve hepimizin otistik olmakla ilgili farklı deneyimleri var ama aynı zamanda çalışma ve filmden keyif alma konusunda da farklı deneyimleri var. Yani bu film ‘işte otistik olmak nasıl bir şey’ demiyor ama biz yeni bir film yaptık ve otizmin bazı yönleri orada çünkü bu bizim için günlük hayatta böyle bir şey. .”
Kreatif sözlerini şöyle tamamladı: “İzleyicilere şunu söylemenin en iyi yolu, ‘göreceğiniz şeyle ilgili herhangi bir beklentiniz olmasın, çünkü bu oldukça farklı bir film.’ Ve muhtemelen doğrusal bir anlatı sunmadığından engelleri ve sınırları zorlayan bir film. Ama aynı zamanda normalde film olarak gördüğümüz veya algıladığımız şeyleri de temsil etmiyor.”
Bradburn de bu duyguyu yineledi. “Umarım insanlar film yapmanın farklı yolları ve farklı anlatılar olabileceği fikriyle ayrılırlar” dedi. TR. “Özellikle belgeselin tarihsel olarak oldukça katı olduğunu düşünüyorum. Film, Londra Film Festivali’nin Create bölümünde yer aldı ve bence bu, filmin yaratıcı süreçle ilgili olduğunu gerçekten gösteriyor. Bu, yaratmak ve işbirliği yapmakla ilgilidir.”
Sözlerini şöyle tamamladı: “Umarım insanlar, yaratıcı süreçlerinin belirli bir şekilde olması gerekmediği gerçeğini ortadan kaldırabilirler. Nörotipik olması gerekmiyor. Bu yola, bu dile uymak zorunda değil. Farklı olasılıklar var.”
Eastwood, filmin yaratıcı sürecinde bu konuda çok şey ifade eden bir anı hatırladı. “Kilitli olmayan birleştirilmiş bir kesimimiz vardı ama film için oldukça iyi bir şekle sahiptik” dedi. TR. “Bir test taraması yaptık ve nörodivergent veya otistik olarak tanımlanmayan bazı kişiler şöyle dedi: ‘Daha fazla tabelaya ihtiyacınız var. Peki ya ekrandaki açıklayıcı metin? Akış ve kalıp açısından izleyiciden bu kadar güvenmelerini isteyemezsiniz.’ Ve bu o kadar çarpıcıydı ki Kolektif’teki herkes şunu söyledi: ‘Hayır, biz inançlarımıza bağlıyız.’ El tutmakla alakalı değil. Bu, çerçeveyi keşfetmeye, merak etmeye, sürüklenmeye ve bir nevi sallanmaya açılmakla ilgili.”
şunu ekledi Stimming Havuzu bir bilmeceyi çözmekle ilgili değil. Eastwood, “Birçok filmin yaptığı şey bu” diye vurguladı. “Bilgiyi saklıyorlar, sizi meraklandırıyorlar ve sonunda her şeyi açıklıyorlar.”
Bu yazar, filmde bazı şeyleri anlamlandırmakta zorlandığı bazı noktalardan keyif aldığını ve hatta ertesi gün bir sahneyi yeniden izlemeye gittiğini paylaştığında Chown-Ahern gülümsedi. “Kesinlikle birden fazla kez izlenmesi gerektiğini düşündüğüm bir film, çünkü içinde çok fazla şey var ama aynı zamanda film boyunca farklı şeyler izlediğinizde ve fark ettiğiniz şeyleri fark ettiğinizde güzel bir keşif oluyor. İlk izleyişte fark etmemiş olabilirsiniz” dedi. “Yani geri dönüp bu sahneyi tekrar izlemen beni gerçekten çok mutlu etti çünkü bir bakıma istediğimiz de bu. İnsanların geri dönmesini istiyoruz, ister sırf meraktan ister entrikadan olsun, insanların geri gelip burayı yeniden ziyaret etmek istemelerini istiyoruz.”
Film, sonunu bozmadan, özellikle unutulmaz bir sahneyle bitiyor. Yaratıcı ekip, geliştirme süreci boyunca filmin en iyi şekilde nasıl tamamlanacağı konusunda çeşitli görüşmeler yaptığını paylaştı. The Collective ve Eastwood olumsuz bir son istemediklerinde hemfikirdi ancak yaratıcılardan birçoğunun “kutlama” ve “serbest bırakma” olarak tanımladığı bir şeydi bu. Bradburn bunu “tatmin edici, doğal bir son nokta” olarak adlandırıyor.
Stimming Havuzu filmde önemli bir rol oynayan terk edilmiş bir yüzme havuzuna göndermedir. Peki bunun fikri nereden geldi? Toplantıda hazır bulunmayan diğer iki Kolektif üyesinin bulunduğu yer burasıdır. TR içeri girin. Walker, köpek ruhu hayvanı olarak tanımlanan bir karakter buldu. Kolektif, tüm karakterlerin sonunda tek bir yerde bir araya gelmesini istedi. Brown ise konsept olarak insanları test etmekle ilgileniyordu ve aynı zamanda terk edilmiş mekanlara da ilgi duyuyordu. Eastwood, “Sivil alanların otistik jestler ve otistik davranışlarla yeniden yabanileştirilmesinden bahsetti” dedi. TR. “Bunun üzerine boş bir yüzme havuzunda çekim yapma fikri ortaya çıktı ve ardından bir yüzme havuzu konsepti ortaya çıktı ve sonra bu, imza niteliğindeki etkinliklerden biri haline geldi.”
Filmin akılda kalan bir diğer kısmı da Elliott-Knowles’ın hazırladığı kanlı zombi animasyon sahnesi. “Korku ve bilimkurgu türlerine olan sevgimi göstermek istedim ve neden olmasın diye düşündüm.” yaratıcı anlatıyor TR fikrinin nasıl ortaya çıktığı sorulduğunda. “Böylece bir storyboard hazırladım. Evde alternatif tarihin çizgi roman tarzında storyboard’larını yapıyorum. Kadınların savaşçı olabileceği ve kimsenin cinsiyete veya toplumsal cinsiyete göre yargılamadığı dünyanın tüm tarihi olaylarıdır. Ama hâlâ ırk ve dine karşı yargılıyorlar. Bu yüzden bir kadın Yankee askeriyle Amerikan İç Savaşı’nın küçük bir storyboard’unu yapmaya karar verdim. [fighting] Louisiana bataklık bölgelerindeki Konfederasyon zombileri.
Film ve dünya, gelecekte Kolektif’ten daha fazlasını görebilir mi? “Kimsenin üzerinde bir izlenim bırakmak istemiyorum. Yapılması gereken konuşmalar var,” diye önerdi Bradburn. “Sanırım süreç boyunca hepimiz bir şeyler gördük ve [also do] filmin dışında başka şeyler de yaratıyoruz ve daha çok çalışmak istiyoruz. Ben ve Sam başka bir film projesi üzerinde çalışmayı yeni bitirdik, dolayısıyla aramızda iyi bir işbirliği var.”
Şöyle ekledi: “Lucy’nin filmde pek yer almayan ve üzerinde yakın çalıştığım farklı bir karakteri vardı. Özellikle Lucy ve benim bu anlamda bir bağlantımız olduğunu düşünüyorum ve Robin’in de bu alternatif tarih projesiyle gerçekten harika ve muhteşem olduğunu düşünüyorum. Bu yüzden hepimiz tüm bu projelere gerçekten birlikte dahil olmak istediğimizi konuştuk.”
Eastwood bundan gurur duyuyor Stimming Havuzu film yapımına farklı bir yaklaşım sunuyor. “İnsanlar filmlerin sadece karakter yayları ve hikaye yapılarıyla ilgili olduğunu düşünüyor” dedi. TR. “Bu film gerçekten şunu söylüyor: Peki ya sadece sallanan, sallanan ve sürüklenen, kalıplarla ve tekrar eden şeylerin neşesiyle ilgili olan filmlere ne dersiniz? Herkesin bu neşeye sahip olduğunu düşünüyorum ve izleyicilerin kaşıkla beslenen yapılar olması gerekmiyor.
Toplantıyı bitirmeden önce vurgulaması gereken bir şey daha vardı. Eastwood, “Bizim için film kadar özel olan filmin yapım şekli, tamamen erişilebilir ve kapsayıcı bir çekime sahip olmaktı” diye vurguladı. “Sessiz alanlarımız vardı, danışmanlarımız, savunucularımız vardı, neredeyse tamamen otistik bir oyuncu kadromuz vardı ve ekibin büyük bir kısmı da nörodivergent olarak tanımlanıyordu. Engelli binicilerimiz vardı, böylece insanlar ihtiyaçlarını belirtebiliyorlardı. Bu gerçekten gurur duyduğumuz bir şey. Ve ortak mülkiyettedir. Hepimiz düzenlemeye imza attık. Bu gerçekten birlikte yaratılmış bir proje ve bu bizim de paylaşmaya çok istekli olduğumuz bir şey.”
