Özet

  • Savaş filmleri, ilgili kişileri belirlemek ve gerilim yaratmak için karakter odaklı sahnelere dayanır.

  • Karakterlerle kişisel bir bağ kurulabilmesi için yoğun aksiyon ve sessiz anların dengelenmesi gerekiyor.

  • Sessiz sahneler duygusal bağ kurmak ve savaş filmlerinin konusuna derinlik katmak için gereklidir.

GÜNÜN EKRAN VİDEOSU

İÇERİĞE DEVAM ETMEK İÇİN KAYDIRIN

Pek çok savaş filmi, savaş alanında patlayıcı aksiyonlar içerse de, çatışmanın her iki tarafındaki insanları ortaya koyacak karakter odaklı sahneler olmasaydı sonuçta anlamsız olurdu. Savaş filmleri ölüm kalım meselesinden bile daha büyük risklerle ilgilenir; çünkü ulusların kaderi belirsiz olabilir ve bu gerilim bazı unutulmaz sahnelerin oluşmasına yardımcı olabilir. Bir savaş filmindeki her müzakere ve sorgulama, bu küresel sonuçların ağırlığını taşır ve görünüşte önemsiz olan konuşmalar bile, görünmeyen dehşetlerin arka planında gerçekleşir.

En iyi savaş filmleri, daha sessiz sahneleri artırmak için yoğun aksiyonun nasıl kullanılacağını bilir; bunun tersi de geçerlidir. Bir filmde aralıksız savaş sahneleri varsa, o zaman karakterlerin hiçbiriyle kişisel bir bağlantı yoktur. Kimin, neden yaptığı bilinmeden şiddet anlamsız olur. Koreografisi mükemmel bir şekilde hazırlanmış bir savaş filminde bile en unutulmaz sahneler genellikle daha küçük anlara odaklanan sahnelerdir. Filmler, ne kadar kurşun uçarsa uçsun, karakterlerinin motivasyonları ve eylemleri tarafından yönlendirilir. Bu sessiz sahneler savaş filmleri için hayati öneme sahiptir; sadece olay örgüsü açısından değil, aynı zamanda duygusal bağ açısından da.

10 Hans Landa’nın İlk Sorgulaması

Soysuzlar Çetesi (2009)

Quentin Tarantino’nun en sinir bozucu sahnelerinden biri Soysuzlar Çetesi en başında gelir. Alman SS Albayı Hans Landa, Fransız bir mandıra çiftçisinin evine girer ve bölgede Yahudi mültecileri barındıran insanlara ilişkin raporlar hakkında onu sorgulamaya başlar. İki adamın mutfak masasında konuştuğu bir sahne inanılmaz derecede gergin, özellikle de kamera döşeme tahtalarının altında saklanan Yahudi bir aileyi ortaya çıkarmak için aşağı doğru hareket ettikten sonra. Christoph Waltz, büyüleyici görünümünü terk etmeden ve soğukkanlı bir kötü adam olarak ortaya çıkmadan önce çiftçiyle birlikte oynayan Landa rolünde muhteşem. Tarantino bunun herhangi bir filmdeki en iyi sahnesi olduğunu iddia ediyor.

9 Merkin Muffley Sovyet Başbakanını Çağırdı

Dr. Strangelove (1964)

Stanley Kubrick’in Soğuk Savaş hicvisi, yaklaşmakta olan küresel nükleer felaket tehdidine rağmen eylem açısından oldukça hafiftir. Dramatik gerilimin çoğu, Sovyetler Birliği’ne saldırı düzenleyen haydut bir askeri komutanla nasıl başa çıkılacağına dair siyasi tartışmalardan kaynaklanıyor, ancak sonunda Başkan ve kriz ekibi, Moskova’yı olaylarla ilgili bilgilendirmeleri gerektiğini fark ediyor. Peter Sellers, Sovyet Başbakanı’nın şahsen veya sesli olarak görünmediği tüm sahneyi elinde tutuyor. Başkan Muffley potansiyel olarak kıyamet gibi bir durumu tartışırken dostane davranmaya çalışırken tüm oda sessizce izliyor.

8 James Ryan Görevinden Vazgeçmeyi Reddediyor

Er Ryan’ı Kurtarmak (1998)

James Ryan’ı bulup evine geri getirmek için çıktığı cehennem yolculuğunun ardından Yüzbaşı Miller ve adamları, onun asker arkadaşlarını geride bırakmak istemediğini anlar. Kendisine herhangi bir özel muamele yapılması gerektiği fikrini reddediyor. Ryan’ın suçluluğu, kendisini kurtarma görevinde iki adamın öldüğü söylendiğinde daha da artar. O, sarsılmaz bir görev duygusuna sahip asil bir askerdir ve kardeşlerinin öldüğünü öğrenmek, yalnızca birlikte savaştığı adamlara olan bağlılığını bir kez daha teyit eder. Olayın perde arkası hikayesi Er Ryan’ı Kurtarmak Steven Spielberg’in bu kadar güçlü bir sahneyi herhangi bir silah sesi olmadan nasıl başardığını açıklıyor.

7 Schofield ve Blake Siparişlerini Aldı

1917 (2019)

1917'de Colin Firth

Açılış sahnesi 1917 Birinci Dünya Savaşı sırasındaki durgunluk sırasında Fransa’da bir tarlada iki genç İngiliz askerinin uyuduğunu görüyor. Ertesi sabah bir katliama girme riskiyle karşı karşıya olan bir tabura bir mesaj iletme emrini veren bir generalle görüşmeye çağrılırlar. Sam Mendes’in titiz yönetimi, bakış açısını iki adamdan generale ve tekrar geriye doğru değiştiriyor; hem de tek bir kesinti bile olmadan. Bunun etkisi, filmin görsel tarzını ve hikayesini belirleyen son derece sürükleyici bir sahnedir.

6 Ölülerin Üniformaları Geri Dönüşümü

Batı Cephesinde Her Şey Sessiz (2022)

Bir tekstil işçisi Batı Cephesi'ndeki Her Şey Sessiz'de eski bir paltoyu onarıyor

Bu, savaşın endüstriyel yönünün korkunç bir hatırlatıcısı.

Batı cephesinde her şey sakin‘nin tarihsel doğruluğa olan bağlılığı, Birinci Dünya Savaşı’nın gerçekleri hakkında bazı tüyler ürpertici ayrıntıları ortaya çıkarıyor. Bir sahnede, Alman askerleri ölüleri gömmeden önce cesetlerin üzerindeki üniformaları topluyor. Üniformalar daha sonra kamyon dolusu bir tesise gönderiliyor, burada yıkanıp onarılıyor ve bir sonraki yeni işe alınanlar tarafından yeniden kullanılmaya hazır hale getiriliyor. Bu, erkeklerin kimliklerinin silinip süpürüldüğü savaşın endüstriyel yönünün korkunç bir hatırlatıcısı. Operasyonun büyük ölçeği, çatışmanın şaşırtıcı insani maliyetini bir perspektife oturtuyor.

5 William Wallace’ın İlham Verici Konuşması

Cesur Yürek (1995)

Mel Gibson, Braveheart'ta savaş alanında bir orduyu yöneten William Wallace rolünde.

Büyük bir savaştan önceki anlar, olayın kendisi kadar dramatik olabilir. İçinde Cesur Yürek, Bazı İskoç isyancılar İngiliz ordusunun büyüklüğünü gördüklerinde kaçmaya başlarlar, ancak William Wallace’ın gelişi herkesi durdurur. Cesur Yürek bazı göze çarpan tarihsel yanlışlıklar var, ancak destansı savaş sahneleri yine de etkileyici. Wallace’ın iki ordu çarpışmadan önceki unutulmaz konuşması, İskoçların yaşadığı boyun eğdirme ve acıların tarihiyle renklenen heyecan verici bir silahlanma çağrısıdır. Konuşma bağlamının ötesine geçmiş, böylece filme aşina olmayan kişiler bile savaş çığlığını tanıyabiliyor.

4 Setsuko’nun Ölümü

Ateşböceklerinin Mezarı (1988)

Kontrolü dışındaki nedenlerden dolayı onu korumayı başaramadı ve elinden gelenin en iyisini yapmak anlamsızdı.

İlk sahne Ateşböceklerinin Mezarı hem Seita’nın hem de kız kardeşi Setsuko’nun mahkum olduğunu ortaya çıkarır. Seita, Japonya’nın İkinci Dünya Savaşı’na katılımının alacakaranlık günlerinde bile Setsuko’nun geçimini sağlamak için sınırlarını zorluyor. Ona bir karpuz getirir ama o zaten çok zayıftır ve açlığa yenik düşer. Seita ağlamak ya da çığlık atmak yerine kız kardeşinin cansız bedeninin yanında bir süre sessizce yatar. Kontrolü dışındaki nedenlerden dolayı onu korumayı başaramadı ve elinden gelenin en iyisini yapmak anlamsızdı. Bu, savaştaki yüksek kayıp sayılarını daha insani bir bağlama yerleştiren son derece kişisel bir trajedi.

3 Topçu Çavuş Hartman Teftiş Yapıyor

Tam Metal Ceket (1987)

Full Metal Ceketli donutlu R Lee Ermey

R. Lee Ermey, Stanley Kubrick’in filminde görünmeden önce gerçek bir Deniz Piyadeleri tatbikat çavuşuydu. Tam metal ceketyani performansı son derece özgün. Deniz Piyadelerinin zihniyetini biliyor ve karakteri Topçu Çavuş Hartman, onları yeniden inşa edebilmek için müfrezesinin moralini bozmaya çalışıyor. Rutin bir inceleme sırasında, Er Pyle’ın ayak dolabında jöleli bir çörek keşfeder ve Pyle yemek yerken tüm müfrezenin şınav çekmesini sağlar. Bu, katılan herkes için onları birbirine yakınlaştırmak için tasarlanmış, aşağılayıcı bir görevdir.ve o sırada erkeklerin iç çamaşırlarıyla olması durumu daha da aşağılayıcı hale getiriyor.

2 Albay Nicholson, Albay Saito ile Akşam Yemeği Yedi

Kwai Nehri Üzerindeki Köprü (1957)

kwai-100

Alec Guinness’in canlandırdığı Albay Nicholson, İkinci Dünya Savaşı sırasında bir Japon savaş esiri kampında İngiliz askerlerinin birliğine liderlik ediyor. Anlatı öncelikle Albay Nicholson ile esir kampını yöneten Japon mevkidaşı Albay Saito arasındaki irade savaşıyla ilgilidir. Her iki adam da, bu şeylerin onları geride tuttuğunu fark etmeden, görev ve ulusal kimlik kavramlarına tutunuyorlar. Bir gece akşam yemeğinde yapılan gergin müzakerede güç Nicholson’un lehine değişmiş gibi görünüyor. Kesin diyalog sahnenin işe yaramasını sağlar ve ölçülü yönetim, odağı iki muhteşem oyuncunun performanslarına odaklar.

İlgili

En İyi 10 İngiliz Savaş Filmi

Pek çok İngiliz film yapımcısı ülkenin askeri tarihinden ilham almıştır ve tüm zamanların en iyi İngiliz filmlerinden bazıları savaşa odaklanmaktadır.

1 Yarbay Kilgore Sahilde

Şimdi Kıyamet (1979)

Robert Duvall Apocalypse Now'da bir savaş alanında

Yarbay Kilgore tam bir kaosla çevrilidir. Helikopterler ve jetler tepemizde uçuşuyor, sahile dumanlar yayılıyor ve patlama sesleri ile uzaktan silah sesleri havayı delip geçiyor. Bu karışıklığa rağmen son derece sakinliğini koruyor, gömleğini çıkararak kasılarak yürüyor ve emirler yağdırıyor. O kadar sakin ki, birkaç askerin yanına çömelerek duygularını paylaşmaya bile vakit ayırıyor. Savaşın bir gün yakında biteceğini iddia ederken melankolik görünüyor. çatışmanın dehşetinden çok sivil hayata dönmekten korkuyor.



sinema-1