Gibi Witcher ilk sezonunun ötesine geçti ve yalnızca birden fazla sezonla değil, aynı zamanda ön filmlerle de genişledi, görsel tasarımının arkasındaki ekip de hırslarını genişletmek zorunda kaldı. Özellikle, dünya tarihi ve bunun Kıta’da moda ve mimarlık gibi şeylerin evrimini nasıl etkilediği hakkında çok düşünmek zorunda kaldı. Bu, bir zaman diliminde kılıç yapmak için kullanılan malzeme kadar basit veya geçmişte güzel bir yapı olan ana zaman çizelgesinde bir harabe kadar büyük olabilir.
Dizide bir yapım ve konsept tasarımcısı olan Andrew Laws için tüm bu ayrıntılar, Witcher evren gerçek, yaşanmış bir yer gibi hissettiriyor. “Çoğu zaman, hepsini göremezsin. [the details],” açıklıyor. “Ama bunun nihai ürünün nihai sonucu üzerinde bir etkisi olduğunu düşünüyorum.”
Bu özellikle önemli hale geldi Kan Kökeni, ana zaman çizelgesinden 1000 yıl önce geçen bir prequel. Her iki dizide de çalışan Laws, o dönemde daha yaygın olan elf dünyasını tanıtma fikrinin aslında 2. sezonda başladığını ancak 2. sezonla birlikte çok daha belirgin hale geldiğini söylüyor. Kan Kökeni. Ve en açık şekilde dünya mimarisinde görülüyor.
“Bu mimari dil sürekli olmuştur.”
“geldiğimiz zaman Kan Kökeni, daha derinlemesine keşfetmek istediğimiz dilin başlangıcı zaten vardı,” diye açıklıyor Laws. “Fakat dilin daha çok görmeye devam edeceğimiz bir şey olduğunu da biliyorduk. Witcher kendisi. Bunun çoğunu özellikle Doğrulanmış 3. sezonun başında. O mimari dil sürekli olmuştur. Sadece harap olmuş bir medeniyetin ne olduğuna değil, aynı zamanda ilk yıllarında nasıl olduğuna da bakmak tasarım açısından ilginç. Bir harabeyi nasıl gördüğünüz ve gerçekte ne olduğuna karşı nasıl görünebileceğine dair algınız ve modern bakış açısında neyin eksik olabileceği.
Bir başka örnek de dünyanın en ikonik yerlerinden biri olan Aretuza. Witcher evren, tomurcuklanan büyücüler için bir tür akademi. Binanın tarihi size açıkça anlatılmasa da, bunu tasarımda görebilirsiniz. Eklemeye ve inşa etmeye devam eden insanlar tarafından ele geçirilen bir elf yapısı.
Laws, “Yani iki dilin bir karışımı var” diyor. “Ve Aretuza fikriyle ilgili gerçekten sevdiğim şeylerden biri de bu: mimari dilin bir evrimi var. Binanın ana iskeleti elf yapısı ama onun içinde insan unsuru kendi dilinde getirmiş. Yani binanın ana avlusunda orijinal elf kemerleri ile daha çok Roma kemerinin yan yana gelmesi var. Bu evrimle oynamak eğlenceli.”
Ekip, silahlar ve zırh hakkında da benzer şekilde düşündü. Şovdaki bir zırh ustası olan Nick Jeffries, silahların Witcher genel olarak dünyamızın geç ortaçağ dönemine dayanmaktadır. Bu, hem teçhizatın stilini hem de kullanılan malzemeleri içerir. O zaman dilimine uydukları sürece “iyiyiz” diyor. Yani üzerinde çalışma zamanı geldiğinde Kan Kökeniişleri geriye doğru kaydırmak zorunda kaldı – ancak bazı uyarılarla.
“Prequel için, sahip olacakları teknolojiyi de göz önünde bulundurarak tasarımı geri ittim” diyor. Bu, silah tasarımları genellikle Tunç Çağı’na dayansa da, elflerin bu teknolojiye erişimi olduğu için çelikten yapıldıkları anlamına gelir. “Kesinlikle daha eski zamanlara ait bir tasarım stili var, ancak bizim dünyamızda henüz icat edilmemiş malzeme ve yöntemler kullandığımız uyarısı ile.”
Her iki şovda da makyaj ve saç tasarımcısı olan Deb Watson için tarihi bu şekilde keşfetmek, yaratıcı bir şekilde özgürleştirici bir deneyimdi. “Beni daha önce olabileceğimden daha avangart olmaya itti. [main] Cadı dünya” üzerinde çalıştığını söylüyor Kan Kökeni. “Bizim hayatımızda öğrendiğimiz kuralları alıyorduk. Cadı ama sonra onları kırmak, itmek ve düşünmek Kan Kökeni daha önce olduğu gibi. Bu yüzden köklerine sahip olmak istedik Cadı bakar Kan Kökeni. Sanki bir hafıza boşluğu varmış da bazı şeyler filtrelenmiş gibi.”
“Witcher görünümünün köklerine sahip olmak istedik. Kan Kökeni.
Ana hat boyunca gelişmeleri de görebilirsiniz. Cadı karakterler sezondan sezona önemli ölçüde değişebildiğinden, çok daha küçük bir zaman ölçeğinde gerçekleşen dizi. En rezil olanı, ozan Jaskier (Joey Batey), 2. sezondan itibaren yeni rock yıldızı saçları ve kırmızı bir trençkotla çok daha koyu bir görünüme büründü. O kadar sarsıcı olmasa da, 3. sezon benzer bir makyaj içeriyor. Gösteride uygun bir şekilde kitapçı bir görünüme sahip olan bir büyücü ve arkeolog olan Istredd’in (Royce Pierreson) artık uzun dalgalı saçları ve eşit derecede dökümlü bir ceketi var. Ve Watson’a göre seçim, oyuncunun kendisinden kaynaklandı.
“2. sezonun ortalarında, Royce bana ‘Gerçekten daha uzun saçlara sahip olmak isterdim’ demişti” diye açıklıyor. “Hikayedeki noktalara ve zamana baktık ve onlarla konuştuk. [showrunner Lauren Schmidt Hissrich]ve hikayemizde saçlarının daha uzun olduğunu açıklamaya gerçekten yeterli zaman olmadığını söyledi. Ama buna çok meraklıydı. O da, ‘3. sezon ne olacak?’ dedi. Sonra tabii ki 3. sezon geldi ve bana söylediği ilk şey, ‘Ee, şu uzun saç hakkında, Deb’ oldu.”
Küçük bir değişiklik gibi görünebilir, ancak tıpkı mimariye ve kılıçlara işlenen tarih gibi, bu da hikayeyi doğal, görsel bir şekilde anlatmaya yardımcı olmayı amaçlıyor. Kostüm tasarımcısı Lucinda Wright, “Royce’la ilgili olarak, o 1. sezon görünümünden her zaman çıkarmak istediğim bir şey vardı” diye ekliyor. “Çok kısıtlıydı. Artık büyümüştür: Bu nedenle dökümlü ceketi ve deri pantolonu vardır. O olgunlaştı.”
