Ne zaman olduğunu söylemek zor Bir parça kült manga çizgi romanından küresel medya fenomenine giden çizgiyi aştı.
Ancak 15 uzun metrajlı film, bir düzineden fazla televizyon programı ve çok sayıda yan video oyunuyla, Eiichirō Oda’nın dünya çapında 500 milyondan fazla kopya satan orijinal çizgi romanından bahsetmeye bile gerek yok, Maymun D. Luffy ve Hasır Şapka Korsanları’nın maceraları Harry Potter’ınkiler bir önceki nesil için ne kadar iyi biliniyorsa, şimdiki nesil fantazi hayranları tarafından da o kadar iyi tanındı.
En son Bir parça uzun metrajlı film, Tek Parça Film: KırmızıComscore’daki gişe analistlerine göre 2 Aralık itibarıyla dünya çapında 198 milyon dolar kazanan ve onu tüm zamanların en başarılı altıncı Japon filmi yapan gerçek anlamda küreselleşen ilk filmdi.
ABD’de, Tek Parça Film: Kırmızı Japon Aniplex ve Sony Pictures Entertainment arasındaki anime ortak girişimi olan Crunchyroll’un gişe rekorları kıran dizilerinden biriydi. Dragon Ball Süper: Süper Kahraman ve Jujutsu Kaisen 0: Film.
Kanıtı Bir parça‘nin küresel çekiciliği, bu yıl İtalya’da düzenlenen Lucca Comics and Games’te geldi. Tek Parça Film: Kırmızı İtalya prömiyerini yaptı ve yönetmen Gorō Taniguchi’nin Bir parça hayranlar geri dönen bir kahraman gibi.
İtalya’da, Tek Parça Film: Kırmızı bir Plaion Pictures etiketi olan Anime Factory distribütörü için bugüne kadar 800.000 €’dan (841.000 $) fazla kazandı.
Gorō Taniguchi ile oturdu Hollywood Muhabiri Lucca Comics and Games’te küresel başarısı hakkında konuşmak için Bir parçagenel olarak Japon animesi ve mevcut patlamanın geleneksel olarak tecrit edilmiş Japon endüstrisini nasıl değiştireceği.
bekliyordun mu Bir parça böyle uluslararası bir başarı olur mu?
Elbette her yönetmen başarılı olmak ister ama bunun olacağından kimse emin olamaz. Yönetmenlik teklif edildiğinde Tek Parça Film: KırmızıBenden öteye gitmem, bir şeyleri değiştirmem istendi: Bana emanet edilen görev buydu ve başarmak için elimden gelenin en iyisini yaptım.
Sizce anime Japonya dışında bile neden bu kadar popüler?
Anime, bir dil olarak ulusal sınırları aşma ve herkese ulaşma gücüne sahiptir. Ayrıca, çok yüksek bir beceri ve yetkinliğe ulaştık; endüstri üyeleri artık teknik veya anlatısal çok çeşitli talepleri karşılayabilir ve küresel bir izleyici kitlesinin beklentilerini karşılayabilir.
Akış platformları da bu tür animasyonlara çok yatırım yapıyor.
Bana göre büyük platformlar Japon animesinde belli bir potansiyel gördüler. Anime, birçok insana kolayca ulaşmak için bir fırsatı temsil eder. Bu arada, 80’lerin sonlarında birçok Japon animatör ağırlıklı olarak yurtdışında çalıştı çünkü kendi animelerini geliştirmek isteyen başka ülkeler de vardı; ve o zamanlar Japon üreticiler bu talebi karşılayamıyordu. Bugün pazara hizmet vermeye hazırız. bu [global] animenin başarısı bunun kanıtıdır.
Bu filmi geliştirirken başlangıç noktanız neydi ve en büyük zorluk neydi?
Yapımı neredeyse üç yıl sürdü Tek Parça Film: Kırmızı. En büyük zorluklardan biri Bir parçakendi popülaritesi: manga okuyucuları ve anime izleyicileri arasında herkes markayı bilir; ve neredeyse herkes günlük hayatında en az bir kez adını duymuştur. Öte yandan, bir film bir parti, bir kutlama olmalıdır. Zorluk, zaten sürekli olarak maruz kalan bir kamuoyu olan halkın nasıl ikna edileceği haline gelir. Bir parçatiyatroya gitmek için.
Şu an genel olarak Japon sinemasının durumunu nasıl değerlendiriyorsunuz?
Japon sineması bence oldukça yüksek bir olgunluk düzeyine ulaştı. Açıkçası, pazarın gelecekteki büyüme beklentilerini bilemeyiz. Ama her şey aynı kurallar ve kısıtlamalarla şu anki gibi kalırsa, işler çok zor olabilir. Bir yol ayrımındayız. Canlı aksiyon filmleri, anime ve video oyunları üretimi yalnızca yerel talebe dayalı olamaz; etrafa bakmaya başlamamız ve yurtdışı pazarına daha fazla dikkat etmemiz gerekiyor. Şimdiye kadar tüm üretimlerimiz Japonya’nın iç pazarını beslemeye yetti. Geleceğin en başarılı ürünleri, dünyayı gözetlerken farklı türlere dokunabilen, kadrosunu çeşitlendirebilen ürünler olacak.