Netflix yapımı yeni animasyon şovu Tonko Evi, ONI: Thunder God’s Tale, bulunmuş aile, topluluk, kimlik ve yabancılar hakkında harika, dört bölümlük bir hikaye. Açık 18 Ekim, Sara Sampson, Robert Kondo ve Daisuke “Zar” Tsutsumi io9 ile oturup animasyon süreçleri ve hem çocukları hem de yetişkinleri göz önünde bulundurarak hikaye anlatımına nasıl yaklaştıklarını anlattılar.
“Bu çok Japon hikayesi,” diye açıkladı Tsutsumi, “bu yüzden Japon animasyon stüdyolarıyla çalışmak bizim için önemliydi.” Sınırlı kare hızları ve daha keskin animasyonlarıyla erken dönem Japon animelerinden ilham aldılar ve bunu bir tür animasyona dönüştürmeye çalıştılar. stop-motion bilgisayar grafik animasyonu. “Aslında bir stop motion serisi olarak başladık,” dedi Sampson, “Sonra hikayeyi daha fazla araştırmaya başlar başlamaz, kapsam genişlemeye ve hiç hayal etmediğimiz şekillerde şekillenmeye başladı. Bununla, hikayenin tamamını anlatmak için CG’yi takip etmemiz gerektiğini hissettik. ONI olmak için şekilleniyordu.”
Gösteri, dokulu keçe bebek Kami karakterleriyle, Onari’nin sonunda karşılaştığı insanların mumsu görünümüyle tezat oluşturan stop motion estetiğini koruyor. İkinci bölüm hakkında soru sorulduğunda, Onari, Kamigami Dağı’ndaki evinin ötesindeki dünyanın hayal edebileceğinden çok daha büyük olduğunu fark ettiğinde, Tsutsumi bunun hikaye anlatımı geliştirmelerinin temel bir parçası olduğunu söyledi. Aslında, hikayenin bütün noktası budur.
“Bildiğiniz gibi, Japon folklorunda Oni [are] her zaman kötü adam.” Tsutsumi şunları söyledi: folklorik Japonca şeytanlar. “Ve oni’nin aslında yabancıların veya yerel Japon halkına benzemeyen insanların bir tanımı olabileceğine dair bu gerçekten ilginç tarihsel teoriyi okudum… Bunun gerçekten ilginç olduğunu düşündüm çünkü bu dünyadan pek de farklı değil. bugün yaşıyoruz.”
Tsutsumi, folkloru çağdaş hikayelerde kullandığımızda, onun bugün içinde yaşadığımız dünyayla bağlantı kurmasını sağlamanız gerektiğini söyledi. Orta noktanın iki dünya arasındaki bağlayıcı olması önemliydi. Hikaye ekibine ve baş yazar Mari Okada’ya, dönüşü bu kadar beklenmedik hale getirdiği için teşekkür ediyor.
Sampson, dizinin kuzey yıldızının nasıl üstesinden geldiğini ve anlamanın ahlakını anlattı. korku—sadece ebeveynlere değil, hem çocuklara hem de yetişkinlere hitap edecek bir gösteri yaratmalarına yardımcı oldu. “Biz sadece konuya odaklandık. çok şey bilinmezken korkunun ne olduğu kavramı,“dedi Sampson. “Korkuya merakla yaklaşabilirsiniz ve bu size yeni bir yol keşfetme ve bunun ötesine geçme cesareti verir.”
Kondo kabul etti ve onun için her zaman Onari ve Naridon arasındaki baba-kız ilişkisine odaklanmak ve özellikle çocukların hayallerini ve kendilerini görme biçimlerine meydan okumak istediğini söyledi. “Benim için, günün sonunda, tİşte bu rüyayı gören bu küçük kız,” dedi Kondo. “Şu anda olduğundan daha büyük bir şey olmak istiyor. Ve bence pek çok çocuk ama pek çok yetişkin de bununla ilgili olabilir—we hepsinin hayalleri var Ve bir nevi neler yapabileceği ve kim olduğu gerçeğiyle yüzleşiyor. Ve bence günün sonunda hikayenin kalbi bir baba ve kızının hikayesidir.”
İzleyebilecekken ONI: Thunder God’s Tale Şu anda Netflix’te, filmin bazılarına özel bir bakış için tıklayın.Tonko House’dan inanılmaz konsept sanatı.
