Rock müzikalleri, kuşkusuz, türün hayranlarının genellikle anime izlediği şeylerden biri değil. Ancak, yönetmen Masaaki Yuasa’nın (Tatami Galaksisi, Animasyon Ping Pong) inu-oh gibi bu yıl çıkan diğer geleneksel filmlerden ilgi odağı olmayacak Dragon Ball Süper: Süper Kahraman veya Tek Parça Film: Kırmızıkesinlikle anime meraklılarının ilgisini hak eden bir oyun.
inu-oh alternatif tarihin sanatsal, yaratıcı ve stilize edilmiş bir hikayesidir ve hikayesi tipik bir anlamda yoğun bir şekilde diyalog odaklı olmasa da, rock opera müzik türünün, 14. yüzyıl ortamının ve animasyon stüdyosu Science SARU’nun büyüleyici atmosferinin karışımıdır. sanat yönetmenliği, bazı yankı uyandıran temalar ve duygusal çözümler sunmak için harika bir şekilde bir araya geliyor.
Daha azıyla daha fazlasını söylemek
inu-oh yazar Hideo Furukawa’nın romanının bir uyarlamasıdır. Heike Masalları: INU-OH, ve revizyonist tarih ile rock operalarının birleşimi, bu yıl bir anime yayınındaki en ustaca öncüllerden biri olduğunu kanıtlıyor. Her iki ebeveynini de kaybeden bir çocuk olarak kör olan genç bir adam ve biwa oyuncusu Tomona’nın hikayesini takip ediyor. Acımasız bir lanetin sonucu olarak ciddi şekil bozukluklarından doğan başka bir genç adam olan Inu-Oh ünvanıyla tanışmaya devam eder. İkisi birlikte, müzikal yeteneklerini ve tiyatroya olan tutkularını birleştirerek ülke çapında bir şöhrete kavuşurlar.
Filmde diyaloglar ağır değil, ancak hikaye çok açık veya melodramatik olmadan çok şey anlatıyor – anime’nin ara sıra suçlu olduğu bir şey. Ve beklendiği gibi, birçok hikaye ve dünya inşası, rock müzikal numaralar aracılığıyla sunulur. Bununla birlikte, yukarı ve aşağı, karakter etkileşimlerinde yüklü duyguları iletmek için mükemmel bir iş çıkarır.
Bu, bir hikaye içinde bir tür hikaye, çünkü olay örgüsü için araç, otoriter baskı karşısında hikaye anlatımı yoluyla gerçeği söylemeye odaklanıyor. Katı geleneğe başkaldırırken değişimi kucaklarken marjinalleştirilmişlere bir ses verme ve tarihin nasıl “kazananlar tarafından yazıldığı” gibi sosyal açıdan bilinçli temaları etkileyici bir şekilde dokunaklı.
Tomana ve Inu-Oh’un bu kadar tutkuyla performans sergilemesini izlemek, filmi bir bütün olarak gürleyen bir marş ve toplanma çığlığı gibi hissettiriyor ve günümüz dünyasıyla meta paralellikler çiziyor. Ve baştan sona değinilen daha büyük toplumsal konularla bile inu-ohaynı zamanda iki yürekten kahramanın sosyal normları yıkan kişisel yolculuklarını da gözden kaçırmaz.
Hipnotik sanat yönetimi ve animasyon
Yazım ve yönetmenliğin anlatı açısından verimli olmasına ek olarak, stüdyo Science SARU’lar (Yuasa’nın daha önce de yoğun bir şekilde birlikte çalıştığı) üzerinde çalışıyor. inu-oh görsel sunumu büyük ölçüde vurgulayan bir hikaye anlatmanın diğer önemli yarısıydı. Stüdyonun animasyonu ve genel sanat yönetimi, çalışmalarının hayranlarına benzer bir şey. Animasyon Ping Pong alışacaktı.
Stil, diğer anime TV dizileri veya filmleriyle karşılaştırıldığında, özellikle bu sürrealizmi biraz topraklanmış bir ayarla nasıl dengelediği konusunda hipnotik olarak gerçeküstü ve benzersiz. Bu sanatsal tarzların her ikisinin de etkili bir şekilde birbirine bağlanması önemliydi, çünkü bu revizyonist tarih hikayesi/rock operası, içine gömülü fantezi ve büyülü gerçekçiliğin temel bir unsuruna sahiptir.
Tomona ve Inu-Oh’un içinden geçmek zorunda olduğu acımasız dünya ve sürdürdükleri hayatların adaletsiz koşulları, filmin daha renkli ve canlı yönlerini ortaya çıkarıyor. Onların bakış açısına göre, bu canlılık, dışarıdaki yerinde sıkışmış nispeten hülyalı ve gri dünyayla mükemmel bir tezat oluşturuyor. Hepsi bir arada etkileyici bir görsel uyum başarısı.
Aynı şekilde, yüz ifadelerinin animasyonunun ne kadar iyi yapıldığı da yeterince vurgulanamaz. Özellikle müzikal bölümlerde, animasyon, öfkeden tutkuya, kayıtsızlığa ve kedere kadar dayanılmaz ayrıntılarla bir dizi duyguyu mükemmel bir şekilde aktarıyor; bu, nihayetinde isyan, gerçek ve müzik aracılığıyla duygusal ifadeyle ilgili bir hikayeye inanılmaz derecede uyuyor.
canlandırıcı özgünlük
anime gibi Ejder topu, Bir parça, Jujutsu Kaisenve diğer benzer şekilde aksiyon odaklı shōnen anime, anlaşılır bir şekilde bu türdeki ilgi odağında aslan payını alıyor. Bunlardan bazıları, belirli demografik kinayeleri ve/veya sürükleyici hikaye anlatımı ve dünya kurmayı tersine çevirmek için kuşkusuz seviliyor, ancak anime benzeri inu-oh kavramsal olarak ne kadar yaratıcı ve gerçekçi hissettikleri konusunda harika palet temizleyicilerdir.
Anime, tarihi kurgu, fantezi ve rock opera türlerinin garip bir şekilde kusursuz birleşimiyle, inu-oh eğlence endüstrisinin, diğerlerinde olduğu gibi, bazen çok doygun ve yaratıcı bir şekilde zayıflamış gibi görünen bir segmentine heyecan verici ve canlandırıcı bir özgünlük dozu enjekte ediyor.
Kitlesel pazar çekiciliği için büyük bir franchise/IP çabası değil, ama yöne, oyuncu performanslarına ve diğer dünyaya ait animasyonlara kadar her şey sevgiyle yapılmış görünüyor.
Ve özellikle bir anime filmi olarak, vizyonunu sunarken taviz vermeyen eksiksiz bir hikaye olarak kendi başına ayakta durma konusunda harika bir iş çıkarıyor. Ana ve yardımcı karakterlerin hayatlarını daha fazla genişletmek için çalışma süresini biraz uzatmayı göze almış olsa da, tarihin canlı temposu ve renkli tasviri bu kusuru gözden kaçırmak için yeterince etkilidir.
inu-oh ayrıca, bu türe başlamamış izleyicilerin kendi sanatsal değerleriyle izleyebileceği ve takdir edebileceği seçkin animelerden biri olmayı da başarır. Filmin tüm hareketli parçaları, yaratıcı, sürükleyici, tematik açıdan zengin ve estetik açıdan benzersiz bir dünyayı görselleştirmek için birlikte çalışır. Tipik anime fanfare değil, ama bu durumda en iyisi bu, çünkü inu-oh yoğun bir şekilde paketlenmiş bir türde ayrı durmakta iyidir.
Yönetmen Masaaki Yuasa ve animasyon stüdyosu Science SARUs inu-oh 12 Ağustos’tan itibaren sinemalarda oynuyor.