geçen ay, Bayan. Harris Paris’e Gidiyor eleştirmenlerden ve izleyicilerden neredeyse evrensel beğeni topladı; her neyse, onu görmek için tiyatroya gidenler. Akademi Ödülü adayları Leslie Manville ve Isabelle Huppert’in başrol oynadığı şaşırtıcı derecede acı tatlı film, Dior’un prestijli ama zorlu lüks moda evinden bir elbise satın almak için Paris’e giden dul bir temizlikçi kadının hikayesini anlatıyor.

Bayan. Harris Paris’e Gidiyor 1958 romanının üçüncü film uyarlamasıdır Bayan. Arris Paris’e Gidiyor, ama çekicilik hala orada. Formül, esas olarak, neslinin en az değer verilen aktrislerinden biri olan güçlü Leslie Manville’in parlak ve yılmaz performansı sayesinde işe yarıyor. Yine de, büyüleyici eğlencenin taşmasına rağmen, film gişede kayıt olmayı başaramadı; gerçekten de açılış haftasında 2 milyon dolar hasılat elde ederek zar zor bir adım attı. Film şimdiye kadar 8 milyon dolar hasılat elde etti ve bu da uzun vadeli beklentileri için iyiye işaret değil.

Bazıları şunu iddia edebilir Bayan. Harris Paris’e Gidiyor sinemalarda gördüğünüz türden bir film değil. Bir akış filmi olarak daha iyi olurdu; neden değildi? Eh, çünkü değil. Bayan. Harris Paris’e Gidiyor dünyanın en romantik şehrinde yüksek moda lüks işinde iki saatlik bir boğuşma, en iyi türden şık ve lüks bir kaçış. Bu değilse, sinematik eğlence nedir?

Sözde tiyatro deneyimi, gösterişli ışıklar ve araba kovalamacalarından daha fazlasını ifade eder. Bir zamanlar yabancı ve romantik ülkelerdeki kaçış fantezileri, klasik aşklar ve hatta aile dramaları da içeriyordu. aslında, Bayan. Harris Paris’e Gidiyor bir noktada iyi bir oyuncu olabilirdi, o kadar uzun zaman önce bile değil.

Süper kahramanlar, akış ve aradaki her şey

Bir şeyi açıklığa kavuşturalım: Süper kahraman filmleri şeytan değildir. Bir sanat formu olarak sinemanın ölmesi gibi değil çünkü Süpermen onu ısı görüşüyle ​​kızarttı. Her tür için yer vardır veya en azından olmalıdır. Süper kahraman filmleri geniş bir çekiciliğe sahiptir: Onlarla birlikte büyüyen yetişkinler ve onları idolleştiren çocuklar tarafından sevilirler. Bu, otuz yıl önce teknik olarak icat edilmiş bir tür için bir kazan-kazan durumu ve etkileyici bir başarı.

Kılıç ve sandal destanları, 1950’lerin ve 60’ların süper kahraman filmleriydi, ancak ekranları dolandırmadılar ya da manzaraya hakim olmadılar. gibi dramalar için hala yer vardı Kwai Nehri üzerindeki köprü ve Sahildegibi yemyeşil maceralar Afrika Kraliçesive romantik komediler gibi Roma Tatili ve sabrina. Bilim kurgu, 70’lerin ve 80’lerin sonlarına benzer uzay destanlarıyla hükmetti. yabancı ve orijinal Yıldız Savaşları üçleme, ancak Sıradan insanlar hala izleyicileri melodisine ağlattı 54 milyon dolar yerel; Bu, enflasyona göre ayarlanmış yaklaşık 200 milyon dolar.

On üç yıl önce Sandra Bullock, filmi Oscar’a kadar güldü: Kör tarafbüyük bir hasılat elde etti 309 milyon dolar Dünya çapında. Ve sadece üç yıl önce, kadınların yönettiği, kadınların yönettiği iki film — dolandırıcılar ve Küçük Kadınlar – beklentilere meydan okudu ve gişe başarısı elde etti. O zaman ve şimdi arasında ne değişti? COVID-19 salgını, genel olarak film ve eğlenceyi tüketme şeklimizde devrim yarattı. İçeride kalmak bizi ölesiye sıkıyor, yaratıcılığa yol açıyor; ayrıca en sevdiğimiz dizi ve filmlerle etkileşime geçebileceğimiz birçok yoldan haberdar olmamızı sağladı.

Ve böylece yeni bir slogan doğdu: Bu bir akış filmi olabilirdi. Yakında stüdyolar, istemedikleri her şeyi akış hizmetlerine atıyorlardı. Pandemi onları sinemalarda hit olabilecek filmleri çekmeye zorladı — Karadul, Cruellave hatta Orman Gezisi, birkaç isim – ve bunları o zamanki tek gelir kaynaklarını güçlendirmek için kullanın: Akış. Sonuç, tuhaf bir manzaraydı, yarının yolu akış gibi görünen bir illüzyondu. Sinema sahipleri paniklemeye başladı ve yazar yönetmenler “tiyatro deneyiminin” arkasında toplandılar, ancak izleyiciler buna sahip değildi. Eğlencelerini istiyorlardı ve hızlı olmasını istiyorlardı.

Bununla birlikte, her yanılsamanın bir sonu vardır ve akış patlamasının kısa ömürlü olduğu kanıtlanmıştır. eğer ile son gelişmeler yarasa kız film ve Warner Bros. Discovery’nin yavaş patlaması bize her şeyi öğretti, Hollywood zaten akışa karşı duvara tosla yaklaşımını ikinci kez tahmin ediyor. Netflix’in stratosferik yükselişinin ardından stüdyolar, yayıncının formülünün yarının yolu olduğuna inanarak ayak uydurmak için mücadele etti. Ama değildi. Günümüze gelin ve Netflix her dakika abone kaybediyor, bu da flamalar için bir tavan olabileceğini kanıtlıyor ve trend sadece oradan aşağı doğru olabilir. Küçük ekrandaki seçeneklerin dışında, stüdyolar dikkatlerini yeniden sinema salonlarına çevirmeye başlayacak – bazıları zaten var.

Burada yeterince yer var mı?

Michelle Yeoh, Everything Everywhere All At Once'dan bir sahnede, karakterinin kocası ve kızının önünde duruyor.

Warner Bros’un CEO’su David Zaslav. Discovery, yakın zamanda ortaya çıktı stüdyosu “tiyatroyu tamamen kucaklayacaktı” Yakında sona erecek olan HBO Max yerine sinemalarda film yayınlamaya odaklanmak. Stüdyolar sinema salonlarının güvenli aşinalığına geri dönmeye başladıkça, “olay” olmayan filmleri de desteklemeye istekli olacaklar. Yoksa sadece büyük, sohbeti yönlendiren hareketli görüntülerin beyaz perdeye taşınacak kadar değerli olduğu bir manzaraya doğru mu ilerliyoruz?

Bunların mutlaka franchise filmleri olması gerekmez; stüdyoların aşağıdaki gibi başlıkları nasıl değerlendireceğini görmek kolay Elvis ya da Kayıp Şehir gişede önemli yarışmacılar olmak için yeterince çekici. Peki ya şaşırtan ve uyuyan hitler haline gelen filmler? Channing Tatum’u al köpekhasılat yapan bir komedi-dram 84,8 milyon dolar 15 milyon dolarlık bir üretim bütçesine karşı. Ve ne hakkında Her Şey Her Yerde Aynı Anda, 2022’nin en büyük hitlerinden biri de önemli bir varlığa sahip olacak ödül sezonunda mı geliyor? A24’ün absürt aksiyon komedisi hasılat yaptı 100 milyon dolar dünya çapında 25 milyon dolarlık bir üretim bütçesine karşı, endüstri analistlerini ve sıradan seyircileri etkilemeye devam eden bir başarı öyküsü.

Daha katı bir manzarada, köpek ve EEAaO “film akışı” için kolayca geçebilirdi. En yakın yayın servisine gönderildiklerinde, yılın en iyi ve en unutulmaz girişlerinden bazılarıyla aynı kaderi paylaşarak hızla unutulmaya yüz tutmuş olacaklardı – Sana bakıyorum, Sana iyi şanslar, Leo Grande ve Cha Cha Gerçek Pürüzsüz. Ama bakın, her şeye rağmen tiyatrolarda ne kadar harika iş çıkardılar, Deliliğin Çoklu Evreninde Doktor Strange ve her şeye kadir Top Gun: Maverick. Fırsat verildiğinde, görünüşte küçük ölçekli bu filmler başarılı oldu ve franchise takıntılı ortamımızda bile “olgun” sinemaya yer olduğunu kanıtladı.

Hanıma ne olur Harris?

Bir kadın, Mrs.  Harris Paris'e Gidiyor.

Peki hanımefendi ne olacak? Harris? Tatlı, olgun eğlence markasına ne olacak? Hollywood dediğimiz bu sürekli gelişen süper kahraman filmleri ve franchise girişlerinde ona yer var mı? Konuşma sadece film türünün ötesine geçiyor Bayan. harris dır-dir; aynı zamanda yıldızı Leslie Manville ve onun gibilerle de ilgili. Manville ve Huppert gibi aktrisler, stüdyolardan gerçek destek alan filmlerde başrol kadınları olabilir mi? Emma Thompson ve Michelle Yeoh gibi, Angela Bassett ve Alfre Woodard gibi, Michelle Pfeiffer ve Imelda Staunton gibi aktrisleri düşünün; temel olarak, belirli bir yaştaki herhangi bir aktris değil Meryl Streep. Büyük ekranda onlar için bir araç olabilir mi? Eğlenceli, komik, çekici ve seksi olmalarına izin verilen bir film olabilir mi? olmalarına izin verebilir miyiz? en yıldız?

Televizyon bu aktrisler için bir sığınak haline geldi; gerçekten, birçoğu ben yazarken sınırlı şovlarda manşet oluyor. Manville ve Staunton, dizinin yaklaşmakta olan beşinci ve altıncı sezonlarında birlikte manşet olacaklar. Taç. ancak Bayan. Harris Paris’e Gidiyor muhtemelen beyaz perdede sahip olabilecekleri tek proje bu ve biz bunu desteklemezsek onlara ne kalır? Ortalamanın altında süper kahraman ve franchise filmlerinde destekleyici roller? Alfre Woodard, filmin en unutulmaz parçalarından biriydi. gri adam; bundan kaç film çıkacak?

Olgun sinema birçok nedenden dolayı önemlidir. Yaşamın derin ve genellikle ufuk açıcı bir keşfini sağlar. Aynı zamanda, daha önce yeteneklerine layık bir fırsat elde etmemiş olabilecek, en iyi dönemlerindeki birçok aktörün vitrini. gibi filmler düşünün 45 Yıl ve aşkCharlotte Rampling ve Emmanuelle Riva’ya en iyi rollerinden ikisini veren ve zengin bir şekilde hak edilmiş Oscar adaylıkları ile sonuçlanan . Bu filmlerin bir nedeni var ve izleyicileri biraz sınırlı görünse bile rekabet etme şansını hak ediyorlar. En İyi Egzotik Marigold Oteli brüt 136 milyon dolar 10 milyon dolarlık bir bütçeye karşı. Hatta devamı geldi!

Bu türü canlı tutmak ve geliştirmek bizim sorumluluğumuzdur. Olgun sinema, sıkıcı bir öğleden sonra için yem akışı veya sonradan düşünülen bir şey değildir, ne de çalışırken arka plan gürültüsü değildir. Hollywood’un en iyi ve en önemli türlerinden biri, şov dünyasının bir ayağı ve birçok aktörün spot ışığına çıkması için tek şans. Seyircideki her insan iyi, eski moda bir kaçışı hak eder ve her oyuncu parlama şansını hak eder. lütfen aklınızda bulundurun Harris Paris’e gitsin ve daha da önemlisi, onunla gidelim.






genel-19