Akiplėša (Toksik) Litvanyalı yönetmen Saulė Bliuvaitė’nin ilk uzun metraj filmi olan film, Perşembe günü Locarno Film Festivali’nin uluslararası yarışma bölümünde dünya prömiyerini yaptı.
Genç yaratıcı, kendi deneyimlerinden esinlenerek yazdığı büyüme dramasını da yazdı. Annesi tarafından terk edilen ve büyükannesiyle birlikte kasvetli bir sanayi kasabasında yaşamaya zorlanan 13 yaşındaki Maria’nın etrafında dönüyor ve burada moda modeli olmak isteyen Kristina ile tanışıyor.
“Maria, ona daha yakın olmak için kızların bölgedeki en büyük oyuncu seçimi etkinliğine hazırlandığı gizemli bir modellik okuluna kaydolur,” diye yazıyor filmin açıklamasında. “Kristina ile olan belirsiz ilişkisi ve modellik okulunun yoğun, tarikat benzeri ortamı, Maria’yı kendi kimliğini keşfetme arayışına sürükler.”
Film, 77. İsviçre festivalinde Litvanya sinemasının güçlü varlığının bir parçası olarak, Yeni Zelandalı yönetmen Jane Campion da dahil olmak üzere dünyanın dört bir yanından büyük isimlerin yer aldığı ve çeşitli yapımların gösterildiği bir etkinlik.
Bliuvaitė konuştu ÜÇÜNCÜ İlk uzun metrajlı filmi, insan vücudunu incelemesi, modellik yarışmalarıyla ilgili kendi deneyimleri, Amerikan ve Yunan filmlerini neden sevdiği ve bundan sonra kendisini neyin beklediği hakkında.
Üzgünüm ama tek kelime Litvanca konuşamıyorum ama filminizin Litvanca ve İngilizce başlığını merak ediyorum. Anlamları aynı mı?
Aslında, bu Litvanyaca kelime çevrilemez. Anlamı “toksik”ten farklıdır. Kelimenin tam anlamıyla gözlerinizi çıkarabilecek kadar utanmaz bir insan anlamına gelir. Ben çocukken, bahçede çılgınca şeyler yapardınız ve yaşlı bir kadın gelip size “akiplėša” derdi.
Filmin fikri nasıl ortaya çıktı ve sizi bu hikayeyi yazmaya ve yönetmeye ne ilham verdi?
Bir kaynak, 2011’de izlediğim bir belgeseldi. Kız ModelYönetmenler David Redmon ve Ashley Sabin. Filmi tesadüfen izledim. Rusya’da modellerin nasıl keşfedildiğini, Batı Avrupa’dan gelen izcilerin Trans-Sibirya Demiryolu’nu kullanarak bu lanet olası yerlere model aramayı ve yüzlerce, binlerce kızın katıldığı bu büyük oyuncu seçimlerini nasıl yaptıklarını anlatıyor. Bu film, kızları köylerden alıp Japonya’da veya diğer ülkelerde çalışmaya getirme sistemini araştırıyor. Yani, bu çok üzücü bir şekilde tasvir edilmiş.
Bir şekilde, kendimi bu filmde gördüğümü fark ettim – çok solgun kızlar, çok, çok genç. Ve bu sahneleri, bu havayı 13 yaşındayken kendi deneyimlerimle ilişkilendirmeye başladığımı hatırlıyorum. Gerçekten model olmak istiyordum. Sanırım o zamanlar, 2008’de bir şeydi. Gerçekten bir şeydi, özellikle Baltık ülkelerinde. İnsanlar bu çok zayıf küçük kızları bulmaya giderlerdi ve çok sayıda ajans ve oyuncu kadrosu vardı. Oraya sonsuza kadar giderdik. Orada dikilip klon gibi görünen kızların uzun kuyruklarını hatırlıyorum – aynı kıyafetler ve her şey.
Sadece “Vay canına, bunun hakkında bir şeyler yapmalıyım” diye düşündüm. Tüm bunları hatırlayarak kafamda oluşan imgeler. Bu yüzden, bu atmosferi gerçekten tasvir etmek istedim. Belgesel, benim bakış açıma göre, çok düşük kaliteli, gözlemsel, çok minimal görünüyordu. “Vay canına, bu harika bir film olabilir” diye düşündüm ve bunu harika bir sinematografi ve benzeri şeylerle kurgu film seviyesine getirebilirdim.
Bazı görüntüler ve kamera açıları gerçekten akılda kalıcı…
Harika bir görüntü yönetmeniyle çalışma şansına eriştiğim için çok şanslıydım. Kendisi şu anda yönetmen olarak ilk uzun metrajlı filmini çeken Litvanyalı bir film yapımcısı, Vytautas Katkus. Birçok fikir paylaştık ve bu filmde birçok fikir ortaya çıktı. Harika bir ikili olduk.
Bunu sadece kameranın yüzünüzde olduğu ve duygularını mümkün olduğunca yakından yakalamaya çalıştığı ergenler hakkındaki günlük bir film olarak yapmak istemedik. Gerçekten aksiyonun gerçekleştiği ortamla birlikte atmosferi yaratmak istedim. Bu yüzden genel olarak çok sayıda geniş çekim yaptık.
Bu kalıbı kırmak ve karakterlerin alanından çıkıp sadece uzakta olmak konusunda çok güçlü hissetmedim. Ancak görüntü yönetmenim, bu filmin nasıl görünmesi gerektiğine dair bu geleneklerden kendimi kurtarmam konusunda bana gerçekten yardımcı oldu. Yani evet, benim için de deneysel olmak çok güzel bir yolculuktu.
Filmi nasıl kadroya aldınız? Çok sayıda genç yüz var filmde…
Çok uzun ve çok ilginç bir oyuncu seçimi süreci gibi geldi, çünkü gerçekten 13 veya 14 yaşındakileri seçmek istiyordum. Farklı yaşlarda birçok kız gördük ve 18 yaşındakileri seçmenin benim için daha kolay olacağını fark ettim. Ama 18 yaşındaki bedenleri gördüğünüzde, zihninizde sadece 13 yaşında oldukları resmedildiğini biliyorsunuz. Ama gerçek bir 13 yaşındaki gördüğünüzde, her şey farklı geliyor.
Bence toplumumuzda yanlış olan şey bu. Yetişkinlerin gençleri canlandırdığı bir sürü film ve TV dizisi izliyoruz ve 13 yaşındaki birinin ne olduğu konusunda çok farklı bir fikir ediniyorsunuz. Ve ben gerçekten bunun bir parçası olmak istemedim çünkü bu, bu yaşın kırılganlığını bir nevi duyarsızlaştırıyor. Gerçekten aktrisler almak istiyordum ama o yaşta aktrislerimiz yok. Bu yüzden oyuncu seçiminde birçok aşama yaptım. İlk aşama için birçok kişiyi seçtik. Sonra bazılarını seçtik. Daha sonra yeteneklerini görmek için onlarla atölyeler yaptık. Ama tüm bunları gerçekten yaşadığım ve buna çok çaba harcadığımız için mutluyum. İstediğimizi aldık.
Her zaman film yapmak mı istediniz?
Sanırım okulda bile bir film yapımcısıydım. Bilgisayarımda oturup Windows Movie Maker ile bu çok kötü geçişlerle videoları düzenlemeyi çok severdim. Ayrıca okulda bir şeyler, herhangi bir şey sahnelemeyi de çok isterdim. Her zaman bir tür oyun yaratmak için insanları bir araya getirirdim. Sanırım bu çocukluğumdan beri vardı.
Ama aslında bu endüstriyel bölgede büyüdüm. Çok sanatsal değildi. Hiçbir sanat topluluğu yoktu. Sanat dünyasıyla bağlantısı olan ebeveynlerim yoktu. Bu yüzden aslında bu tür bir şey olmayı düşünmüyordum çünkü bunun bana göre olmadığını düşünüyordum. Gazetecilik okuyordum çünkü gerçekten yazmak istiyordum ama bu meslekte hiçbir zaman bana fikrim sorulmayacak. Bir gazeteci olarak ayna olmanız gerekir.
Gerçekten bazı hikayeler anlatmak istiyordum. Litvanya Müzik ve Tiyatro Akademisi’ne film yönetmenliği için bir kabul süreci olduğunu gördüm ve oraya gittim. Hiçbir şey beklemiyordum ama beni beğendiler. İlk adımım buydu.
Kendinizi sinema dünyasından veya sinemanın dışından önemli ölçüde etkilenmiş görüyor musunuz?
Harmony Korine ve Sean Baker gibi yönetmenleri her zaman çok sevmişimdir. Aslında Amerikan sinemasını severim. Çok komikti. Görüntü yönetmenimizle konuştuğumda [Vytautas Katkus]bana birkaç referans göndermemi istedi. Hepsinin Amerikan filmleri olduğunu söyledi. Sonra fark ettim ki, evet, Amerikan sinemasının bu havasını seviyorum. Çok renkli ve biraz tuhaf. Ayrıca Yunan Garip Dalgası’nı da seviyorum ve sanırım bu film için tüm bu etkilerden bazı öğeler kullandım.
Etkilendiğim isimlerden biri de Yorgos Lanthimos’un Yunan filmleri ve ayrıca kadın yönetmen Athina Rachel Tsangari. Onun bu filmi var Katılımcıayrıca iki genç kadın hakkında. 20’li yaşlarındalar ve çok fazla dans var. Bu danslardan çok ilham aldım. Gerçekten 13 yaşında olmanın tuhaflığıyla uyumlu, ki bunu tasvir etmek istiyordum. Bu film aynı zamanda vücutla ilgili, vücudunuzda iyi hissetmemek ve uyum sağlamaya çalışmak ve kendiniz hakkında garip hissetmekle ilgili. Bu danslar bu düşünceleri ve bu atmosferi ifade etmek istediğim yoldu. Ayrıca dans etmeyi de seviyorum.
Saule Bliuvaitė
Locarno Film Festivali’nin izniyle
Filminizin sonunu ne kadar düşündünüz? [The next answer contains spoilers about the ending.]
Senaryoda uzun süre sadece birkaç unsur vardı – hikayenin nasıl ve nerede biteceği. Ama çekimler ve düzenleme sırasında filmin son sahnesinin ne olacağı konusunda çok düşündüm. Sonunda umutsuzluk hissi yaratmasını gerçekten istemedim. Biraz umut vermek istedim ama ahlaki açıdan doğru veya yüceltici bir sahne olmasın istedim. Bunun gerçek hissettirmesini istedim, çok abartılı veya sahte değil.
Bu yüzden bu sahneyi sonuna ekledim. Sahneyi çekmeye karar verdim. [the kids] basketbol oynayın ve kendi aralarında konuşmaya başlayın ve [an argument]. Bunu çok, çok geç ekledim çünkü hayatın hissini vermek için en iyisinin bu olacağını düşündüm. Bu sahneyi çektiğim için mutluyum. Sadece izleyicilerin sadece çocuk olduklarını hissetmelerini istedim, böylece olanlardan sonra önlerinde hala çok fazla macera olacak. Hiçbir şey kesin değil.
Bir sonraki uzun metrajlı projenizde ne yapmak istediğinize dair bir fikriniz var mı?
Aklımda bir şey var. Çok belirsiz. Ama sanırım bu filmle tam bir daire çizmem gerekiyor çünkü onu yeni yaptım. Ve şimdi festivale gidip biraz düşünmem gerekiyor. Ve sonra biraz dinlenmem gerektiğini düşünüyorum. Bunu çok hızlı yapmak istemiyorum.
İkinci filmde bir lanet olduğunu duydum. [she laughs] Litvanyalı bir yönetmen bana ikinci filmden bahsetti, özellikle de ilk filmde biraz başarı elde ettiyseniz. Çok zor. Ayrıca kendiniz için tamamen yeni bir şey yapmak için sıfırdan başlamanız ve aynı şeyi tekrar yapmaya çalışmamanız gerekiyor.
Önemli bir film festivaline katılarak yine iyi iş yapan ikinci bir film yapmanın baskısını hissedeceğinizi düşünüyor musunuz?
Okulda çok iyi bir öğrenciydim. Ancak sinema endüstrisinde her şey çok öznel, bir sanat eserini doğrulamak için nesnel hesaplamalar yok. Bazen bununla mücadele ediyorum ve “Nasıl en iyisi olabilirim?” hissini yenemiyorum. Sanatta böyle bir şey yoktur. En özgür olduğunuzda en iyisinizdir.