Celluloid Dreams CEO’su Hengameh Panahi’nin ölüm haberi, bağımsız film camiasında hayranlık ve övgü yağmuruna yol açtı.
Küresel sanat evi sahnesinin önemli isimlerinden biri olan Panahi, 5 Kasım’da 67 yaşında hayatını kaybetti. Yapımcı, ortak finansör ve satış temsilcisi olarak bu sektörde geçirdiği onlarca yıl boyunca Panahi, dünyayı İran’dan gelen uluslararası auteurlerle tanıştırdı (Jafar Panahi, Marjane Satrapi), Avrupa (Jacques Audiard, François Ozon, Gaspar Noé, Marco Bellocchio, Aleksandr Sokurov, Dardenne kardeşler) ve Asya genelinde (Takeshi Kitano, Naomi Kawase, Jia Zanghke, Hirokazu Kore-eda).
Oscar ödüllü yapımcı Jeremy Thomas, “Zorlayıcı, yapımı, satılması, tanıtılması zor filmler çekti ve onlar için savaştı” diyor (Son imparator) Panahi’yi 30 yılı aşkın süredir tanıyor ve onunla birlikte çalışıyordu. “Film ekosisteminin eşsiz bir parçasıydı. Yapılmasına ve izlenmesine olanak sağladığı filmlerle gerçekten ilham vericiydi.”
Panahi’nin 1985 yılında kurduğu Celluloid Dreams, özellikle Batı’daki dağıtımcılar tarafından uzun süredir göz ardı edilen bölgelerden (Asya, Orta Doğu) uluslararası film yapımcılarının keşfedilmesi ve desteklenmesinde öncü oldu.
Jacques Audiard’ın Fransız hapishane draması PeygamberTakeshi Kitano’nun samuray aksiyon komedisi Kör Kılıç Ustası: ZatoichiMarjane Satrapi’nin animasyonlu otobiyografisi PersepolisS. Craig Zahler’in şiddetli Western’i Kemik Tomahawk’ıTodd Haynes’in deneysel Bob Dylan biyografisi Ben orada değilim: Panahi’nin seçkin tadı dışında Celluloid Dreams serisini birleştiren çok az şey vardı.
Locarno Film Festivali’nin sanat yönetmeni Giona Nazzaro, “Panahi mükemmel bir satış temsilcisiydi ve 1980’lerden bu yana sanat filmlerinin uluslararası alanda değişimi ve tanıtımı konusunda yeni bir anlayışa öncülük etti” diyor. “Fakat bunun da ötesinde, bir yapımcı olarak yeni ortaya çıkan projeleri arama ve destekleme konusundaki benzersiz bakış açısıyla ünlü. Jafar Panahi’den Kitano Takeshi’ye, Jacques Audiard’dan Jia Zhangke’ye kadar en büyük çağdaş auteurlerden bazılarının keşfedilmesini ve kutsanmasını işte bu anlayışlı vizyona borçluyuz… Onun yakın gözetimi ve rehberliği altında yeni bir profesyoneller kuşağı oluşturuldu. Artık onları sektörümüzün en parlak ışıkları arasında sayıyoruz.”
Locarno festivali, onun ölüm haberinden kısa bir süre sonra X’te bir paylaşım yaparak Panahi’yi “şiddetli ve tükenmez bir ilham kaynağı” olarak nitelendirdi.
Şiddetli ve tükenmez bir ilham kaynağı olan Hengameh Panahi, sinema tarihinde çok önemli bir rol oynadı ve tutkulu sinemaseverler olarak kendi özel tarihimizi şekillendirmemizde hayal edebileceğimizden daha önemli bir rol oynadı.@GionaNazzarosaygı duruşu: https://t.co/OmdTsOnfrm pic.twitter.com/6GTRT6iDFS
— Locarno Film Festivali (@FilmFestLocarno) 9 Kasım 2023
Avrupa Yapımcılar Kulübü Perşembe günü yaptığı paylaşımda Panahi’yi “tutkusu ve vizyonuyla onlarca yıldır sektörümüzü aydınlatan çok önemli bir kadın” olarak nitelendirdi. Hengameh Panahi’ye başyapıtlar ve birçok başarı borçluyuz.”
Birçoğu Panahi’nin bir ortak ve akıl hocası olarak rolünü vurguladı. 1980’lerin başında Los Angeles’a yaptıkları bir gezide iki genç, yetenekli ama meteliksiz animatörle tanıştıktan sonra Panahi, onların Brüksel’deki Anima animasyon festivaline katılmaları için bir gezi düzenlenmesine yardım etmesiyle meşhurdur. Çift? John Lasseter ve Tim Burton.
Celluloid Dreams Panahi, pazarlanması zor filmleri finanse etmenin ve yayınlamanın yeni yollarını bulmak için diğer bağımsız yapımcılar ve dağıtımcılarla aktif olarak ortaklıklar aradı.
Panahi’nin yardımıyla sanat evi yayın platformunu başlatan Efe Çakarel, “16 yıl önce MUBI’yi kurduğumda, film endüstrisinde bana inanan ilk kişi Hengameh’di” diyor. “İçgüdüleri bıçak kadar keskindi. MUBI’ye (o zamanlar “Yazarlar” deniyordu) yatırım yaptı, yönetim kurulumuza katıldı, kütüphanesinin tamamının lisansını bize verdi ve bana akıl hocalığı yaptı. Onun o ilk günlerdeki etkisi ve fikirleri, MUBI’nin bugünkü halini şekillendirdi. Onu çok özleyeceğim.”
Martin Scorsese, Ete Cakarel ve Hengameh Panahi, 15 Mayıs 2009’da 62. Cannes Film Festivali’nde
Bağımsız yapım ve satış grubu XYZ Films, kendisine gönderdiği bir e-postada “Hengameh’in zevki benzersizdi ve olağanüstü bir satış temsilcisiydi” diye yazdı. Hollywood Muhabiri Panahi’nin ölümünün ardından. 2012 yılında XYZ, sanat eseri korku filmlerinin yapımcılığını ve dağıtımını yapmak üzere Celluloid Dreams ile Celluloid Nightmares adlı bir yabancı satış ortaklığı kurdu. XYZ, “Selüloid Kabuslar ortaklığımız yıllarında bize çok şey öğretti” dedi. “Hengameh’in vefatı dünya çapındaki film yapımcıları ve sinemacılar için bir kayıp ve o çok özlenecek.”
Jeremy Thomas, Panahi’nin vefatının, onun övdüğü ve desteklediği sinema türünün nesli tükenmekte olan bir tür haline gelmesiyle gerçekleştiğini belirtiyor.
“Dünya sinemasının lokomotifiydi ve bir dönem çok güçlü bir işti, sinemalarda ve DVD’lerde popülerdi ama çok şey değişti” diyor. “Toronto gibi büyük festivallere gidiyorsunuz ve gösterimler doluyor, izleyiciler bu filmleri görmek için sıraya giriyor.” [but] giderek daha az sayıda sinemada gösterime giriyor. Pazar yeri büyük oranda küçüldü [to] zevk sahibi birkaç flama.
Ancak Panahi’nin bağımsız sinema mücadelesinden vazgeçecek son kişi olacağını da ekliyor.
“O bir ömür boyu dövüşçüydü ve oyunda kalmak için ne gerekiyorsa yaptı” diyor. “Her şeyden önce onun bulaşıcı coşkusu ve iyimserliğiydi. Film işindeki insanların çoğu bardağın yarısı boş tiplerdir. Hengameh her zaman yarı dolu ya da taşkındı.”