Harika filmlerin genellikle ünlü replikleri vardır, ancak bazı klasikler en iyisidir ve hatta bugün yalnızca belirli bir alıntıyla bilinir. Pek çok senarist göze çarpmayan doğal diyaloglar için çabalarken, sinemadaki en ikonik anlardan bazıları seyircinin zihninde yer eden çiçekli konuşma satırlarından gelir. gibi filmler vaftiz babası, Büyük LebowskiVe bilgisiz zamanın testinden geçen ve filmlerinin mirasıyla devam eden tonlarca alıntı yapılabilir satıra sahip.

GÜNÜN EKRAN VİDEOSU

İÇERİKLE DEVAM ETMEK İÇİN KAYDIRIN

Bununla birlikte, bazı harika filmler, ya bu alıntı filmin temalarını mükemmel bir şekilde özetlediği için ya da mirası kökenlerinden daha uzun süre dayanacak kadar iyi olduğu için, öncelikle bir diyalog satırıyla tanınır. Bu film alıntıları komik, yürek burkan, korkutucu, açıklayıcı ve hatta hepsinin bir karışımı olabilir. Önemli olan tarihe geçmiş olmaları, hatta belki de tek başlarına bu harika filmleri popüler kültürde tutmalarıdır.

İlgili: Yıllar Sonra Bizi Hala Ürperten 10 Alıntı

10 Soylent Green – “Soylent Green İnsandır!”

Bu 1973 bilimkurgu gerilim filminin en büyük sorunu, filmin en ünlü unsurunun son dönüşü olmasıdır. Bugün izleyiciler hakkında bir şey biliyorsa Soylent Yeşil işte bu “Soylent Green insanlardır” Film, Charlton Heston’ı, insanların Soylent Green olarak bilinen deniz planktonundan yapılmış bir maddeyi yedikleri kıyamet benzeri bir gelecekte bir dedektif olarak izliyor. Filmin şok edici sonunda, Soylent Green’in deniz planktonundan değil, deniz planktonundan yapıldığı ortaya çıkıyor. insan kalıntıları.

Özellikle o dönem için şok edici ve üzücü bir dönüş, bu yüzden bu çizginin devam etmesi mantıklı. Filmin sonunda Heston’ın teslimatı, defalarca bağırdığı gibi “Soylent Green insanlardır” ayrıca alıntıyı izleyicinin zihnine kazır. Açıklamanın dışında, Soylent Yeşil gergin küçük bir gerilim filmi, ancak mirası her zaman onun son açıklaması olacak.

İlgili: Filmlerin Kendilerinden Daha Ünlü 15 Twist Sonu

9 Sunset Bulvarı – “Pekala Bay DeMille, Yakın Çekimim İçin Hazırım.”

Sunset Blvd'deki Gloria Swanson

Billy Wilder bir filmi nasıl bitireceğini biliyordu. Filmleri, 1959’daki komedisi gibi, genellikle en ikonik replikleriyle sona erer. Bazıları Sıcak Sever, en komik şakasıyla biten. Ancak konu ünlü Wilder repliklerine gelince, hiçbir şey bunun üstesinden gelemez. Sunset Bulvarı. Kısmen kara film, kısmen film endüstrisinin meta yorumu Sunset Bulvarı filmlerle ilgili en harika film ve harika repliklerle dolu inanılmaz bir senaryosu var. Yaşlanan bir film yıldızının kameraya dönüp “Pekala, Bay DeMille, yakın çekim için hazırım.” tüm sinemadaki en ikonik anlardan biridir.

Bu an ve replik, insanlar hangi filmden olduğunu bile bilmeden alıntı yapacakları için kendi başlarına bir yaşam sürdüler. Birisi fotoğraf çekerken bunu söylemek sadece bir satır gibi işliyor, ancak film bağlamında, bu bir güç merkezi anı ve filmin gerçekten bitmesinin tek yolu. Sunset Bulvarı sinemaseverler tarafından her zaman hatırlanacak ve referans alınacak bir film ama son satırı daha da büyük bir mirasa sahip olacak.

8 Gecenin Sıcağında – “Bana Bay Tibbs Diyorlar!”

Gecenin Sıcağında Virgil Tibbs trene biniyor

Bazen bir film alıntısı sadece bir filme değil, tüm bir yıldız kişiliğine de bağlı kalır. Sidney Poitier, 20. yüzyıl ortası sinemasının bir ikonu ve her anlamda gerçek bir film yıldızı. Gecenin sıcağında Derin Güney’de ırksal olarak düşmanca bir cinayet davasına karışan Siyah bir dedektifi canlandırdığı için Poitier’in en unutulmaz filmlerinden biridir. Poitier’nin karakteri film boyunca aşırı derecede aşağılanıyor, bu yüzden ayağa kalkıp bağırdığında, “Bana Bay Tibbs derler!“güçlü bir andır.

Poitier’in repliği sunması, mirasının büyük bir nedeni çünkü ekrandaki devasa varlığı diyaloğa ekstra ağırlık ve duygu veriyor. Bununla birlikte, replik, filmin ırksal eşitsizlik konusundaki duygularını da mükemmel bir şekilde temsil ediyor ve sahne, filmin duygusal açıdan en güçlü anı olduğunu kanıtlıyor. Bu alıntı anında popüler oldu ve hatta filmin devam filminin adını bile verdiler. Bana Bay Tibbs Diyorlar! çünkü çizgi zaten ne kadar ikonik hale gelmişti.

7 Kıyıda – “Yarışmacı Olabilirdim.”

Terry, On the Waterfront'ta kardeşiyle konuşuyor.

Sahilde ufuk açıcı bir Amerikan filmi ve Marlon Brando’yu bir Hollywood efsanesi olarak pekiştiren filmlerden biri. Film ve yönetmeni Elia Kazan’ın gerçek dünya siyasetinde karmaşık bir geçmişi olsa da, Brando’nun sahip olabileceği hayat hakkındaki konuşmasının ne kadar güçlü olduğu inkar edilemez. Bir kez daha, bu alıntının teslimi onu daha da ikonik hale getirdi, çünkü “yarışmacı olabilirdim” Brando izlenimiyle etkilemeye çalışan herkes için gidilecek bir yer ama aynı zamanda filmin duygusal özü ve nesillerdir izleyicilerde yankı uyandıran bir şey.

6 Mommie Dearest – “Kablo Askısı Yok!”

Sevgili Anne filminde Faye Dunaway

Film yıldızı Joan Crawford ve kızıyla olan kötü ilişkisi hakkında ilk gösterime girdiğinde paniğe kapılan bu biyografi, kısa sürede bir kült klasiği haline geldi. Film yeniden değerlendirilmiş ve hatta bazı eleştirmenler tarafından övülmüş olsa da, çekiciliğinin çoğu Faye Dunaway’in Crawford rolündeki çılgın performansından geliyor. Performansı sayısız drag gösterisine ve hayran etkinliğine ilham verdi, ancak “tel askı yok!” filmin en büyük kalıcı mirası haline geldi. Anne sevgili bugün herhangi bir Hollywood filminin en karmaşık miraslarından birine sahip olarak duruyor ve sanatsal değerleri sonsuza kadar tartışılacak, ancak “tel askı yok!” daha uzun süre alıntılanacak.

5 Eve Hakkında Her Şey – “Kemerlerinizi Bağlayın. Engebeli Bir Gece Olacak.”

All About Eve'de Birdie ve Margo Channing konuşuyor.

Havva Hakkında Her Şey sinema tarihinin en beğenilen senaryolarından birine sahiptir. Joseph L. Mankiewicz’in senaryosu, keskin diyaloglarla sıkı bir şekilde yapılandırılmıştır. Film, Bette Davis’in beyazperdedeki kişiliğini ve ünlü şu sözünü mükemmel bir şekilde sergiliyor:Kemerlerinizi bağlayın. Engebeli bir gece olacak” onun kuru zekası ve küstahlığıyla hayata geçirildi. Sunset Bulvarı‘S “yakın çekim için hazırım,” Bu alıntı, gerçek dünyadaki durumlarda çok yönlülükten çok fazla mesafe kat etti, ancak film içinde, onun en büyük kahkahalarından biri.

4 Sierra Madre Hazinesi – “Rozetler mi? Rozetlerimiz Yok!”

The Treasure of Sierra Madre'de bir çadırın içinde oturan ve ciddi görünen üç adam

Bu alıntıyı yapan nedir? Sierra Madre Hazinesi göze çarpan şey, filmdeki göreceli önemsizliğine rağmen, filmin kalıcı mirası haline gelmesidir. John Huston’ın Western’i, erkeklik ve açgözlülüğün karanlık bir hikayesidir. Hâlâ pek çok heyecan ve Humphrey Bogart’ın en iyi performanslarından birini sunarken derinden etkileyen bir film. Bununla birlikte, filmin en ikonik kısmı, Meksikalı düşmanlardan birinin kimlik sorulmasına yanıt olarak söylediği bir sözdür.

Bu filmde başka pek çok harika replik var, ancak komik ama yine de tehditkar bir sunum ve söylemenin ne kadar eğlenceli olduğu karışımı, repliği zamanın testine dayandırdı. Çizgi, filmin dışında çok fazla hayat buldu, aşağıdaki gibi filmlerde atıfta bulunuldu ve taklit edildi. Yanan Eyerler, UHFve hatta bir bölümü Benim adım Earl. Bu, birçok insanın duyduğu ve orijinalinin hangi filmden olduğunu bile bilmediği bir söz. Bu, alıntıyı gerçekleştiğinde daha da eğlenceli hale getirdi. Hazine Sierra Madrefilmi izlemek yetmiş yıllık referansların kilidini açarken.

3 Kan Olacak – “Milkshake’ini İçiyorum!”

Danie'nin Kan Olacak'taki tartışması

İlk izlenimlerde, Kan dökülecek Paul Thomas Anderson’ın daha ciddi ve yoğun filmlerinden biri gibi görünüyor. Bununla birlikte, petrol kralı Daniel Plainview’in uğursuz kuyruğunu oluşturmak için kullandığı, karanlık, kötü bir mizah anlayışı var. Ünlü “Senin milkshake’ini içiyorumDaniel Day-Lewis’in Plainview’i Paul Dano’nun Eli Sunday’iyle alay ederken monolog bunun mükemmel bir örneğidir. yardım edemem ama filmin en önemli noktası ol.

İlgili: Kan Olacak Gibi En İyi 10 Film

2 Kendilerine Ait Bir Lig – “Beyzbolda Ağlamak Yok!”

Kendilerine ait bir lig

Kendilerine ait bir lig piyasaya sürüldüğünden bu yana yalnızca gelişme kaydetti. Döneminin birçok komedisinin aksine, espriler modası geçmiş veya saldırgan değil, aslında zamanlarının ilerisinde. Tom Hanks’in tükenmiş bir teknik direktör olarak performansı da kariyerinin en önemli özelliği olarak tarihe geçti ve “Beyzbolda ağlamak yoktur!“Filmin öne çıkan bir özelliğidir. Bu alıntı, birçok koç veya akıl hocasının kullandığı gibi, filmin dışında da bir hayat bulmuştur”İçinde ağlamak yok [blank]” hakkında konuştukları her şey için. Film yürekten ve komik performanslara sahip ama hiçbir şey Hanks’in oyuncusu ağlarken yaşadığı gerçek şaşkınlığın üstesinden gelemez.

1 Arzu Tramvayı – “Stella! Hey Stella!”

Streetcar Named Desire'da Marlon Brando ve Vivien Leigh

Stanley’nin bağırdığı alıntı “Stella!“Balkona Kadar” sadece film uyarlamasını tanımlamamıştır. Arzu Tramvayı, ama aynı zamanda temel aldığı çok popüler Tennessee Williams oyunu. Marlon Brando’nun zamanın geri kalanında atıfta bulunulacak yaklaşık dört veya beş ikonik film alıntısı var, ama bu tramvay her zaman en ikonik olarak kalacak. Satır, yalnızca geldiği metinle değil, aynı zamanda sadece Stella adıyla da çok yaygın hale geldi. O kadar basit ama o kadar ciddi ve etkili bir şekilde icra edildi ki, ayrılmayı reddederek pop kültürüne girdi.



sinema-1