2022, nostaljiyi, romantizmi ve hava muharebesini içeren harika aksiyon sekanslarını birleştiren, uzun zamandır beklenen, heyecan verici bir filmin vizyona girdiğine tanık oldu. Hayır, hakkında konuşmuyoruz Top Gun: Maverick – Hakkında konuşuyoruz ÖzveriJD Dillard’ın ABD Donanması’nın temel uçuş eğitim programını tamamlayan ilk Afrikalı Amerikalı olan Jesse Brown’ın gerçek hayattaki kahramanlıklarını konu alan sürükleyici filmi.
Filmin editörü Billy Fox, Digital Trends ile yaptığı bir söyleşide Kore Savaşı hava it dalaşlarını içeren karmaşık aksiyon sahnelerini kurgulamanın zorluklarından bahsediyor. Adobe Premiere Pro’yu kullanma ve Frame.io yazılımı sayesinde Fox, COVID-19 salgını sırasında filmi uzaktan kurgulayabildi (filmin yaklaşık %80’i uzaktan kesildi). Nasıl olduğunu da açıklıyor Özveri‘ın dramatik anları, aksiyon sahneleri ve bir kurgucunun bir filmin ritmini ve kalp atışlarını nasıl bulması ve koruması gerektiği kadar önemlidir.
Dijital Eğilimler: Billy, çeşitli türlerde çalıştın. komedi, gerilim ve müzikal gibi. gibi bir filmi düzenlemeye nasıl yaklaştınız? Özverihangisinde çok sayıda önemli eylem sekansı var?
Billy Fox: Şey, üzerinde çalışırken yaptığım şeylerden biri Özveri üzerinde çalıştığımdan beri bir süredir kullanmadığım birçok şeye dokunmuş olmamdı. Kardeşler grubu. Bu film iki ana karakteri takip ederken, Jesse [played by Lovecraft Country star Jonathan Majors] ve Tom [Hudner, played by Glen Powell], aynı zamanda bir grup pilot, eş ve Donanma personeli hakkında. Hepsinin yaşadığını hissettiğinden emin olmalıydım.
Özveri oldukça fazla aksiyona sahip ama aynı zamanda karakterleri gerçekten canlandırmanıza ve her biri için hissetmenize izin veren çok fazla dramaya sahip. Ve belirli karakterlerin başına kötü şeyler geldiğinde, onlara yatırım yapmalısınız, yoksa kayıplarının pek bir etkisi olmaz. Bu yüzden, bir kurgucu olarak, yapacak çok şeyi olmayan, hatta tek bir diyalogu bile olmayan belirli bir aktör görürsem, onu izleyici için canlı tutmam gerçekten önemli.
Kurgu yaklaşımınız sahneye göre değişiyor mu yoksa film boyunca aynı mı?
Her sahnenin kendi tekniği ve kendi ritimleri vardır. Kesinlikle bir aksiyon dizisinde işler çok daha sıkı. Ancak Jonathan Majors gibi birinin dahil olduğu dramatik bir sahneyle uğraşırken durum farklıdır. Jonathan kamera karşısına geçtiğinde o kadar çok şey katıyor ki söylediği sözler neredeyse anlar kadar önemli değil. arasında çünkü yüzünde, gözeneklerinde, fiziksel pozisyonunda ve yaptığı bazı şeylerde çok fazla duygu veriyor.
Bu yüzden bir oyuncunun performansında size neler verebileceğinin farkında olmalısınız çünkü onlar gerçekten bir kurgucunun bir sahneyi şekillendirmesine yardımcı olur. Jonathan’ın başından beri verdiği şeyle Özveribu sessiz anlar, altında olduğu stresi ve ailesi için veya Donanmaya karşı sorumlulukları için vermek zorunda olduğu kararları iletmesine yardımcı oluyor.
Aynı zamanda şunları söyler: ilk Siyah donanma havacısının daha büyük hikayesi ve akranlarıyla nasıl uyum sağladığı veya bazen uyum sağlamadığı. Bu nedenle, seyircinin gerçekten bir şeyler hissedebilmesi için tüm bu faktörlerin modüle edilmesi ve kontrol edilmesi gerekir.
Düzenlemeyi en sevdiğiniz dizi hangisiydi?
Jesse ve karısı Daisy ile olan sahneler olurdu. Demek istediğim, aksiyon kısmı harika ve Tom’la olan şeyler harika ama Jesse ve Daisy’nin olduğu o sahneler benim için özel çünkü bence bu “bağlılığın” ne olduğunun bir parçası. Filmde, “bağlılığın” birden çok şeye bağlılık anlamına geldiğini keşfedersiniz. Bu, kariyerinize ve havacılığa bir bağlılıktır.
Ama aynı zamanda Daisy ve ailesine bir bağlılıktır. Ve film ilerledikçe, her şeyi bir araya getirenin Daisy olduğunu fark ediyorsunuz. O yapıştırıcı.
Düzenlemesi en zor dizi hangisiydi? Özveri?
Meg, Jesse’yi kovalarken nehir akıyor ve Tom alternatif bir kanyondan aşağı iniyor ve meg’i dışarı çıkarmak için bir araya geldiler. Bu zordu. İyi bir kesim yaptım ama JD [the director] odaya geldi, çok özel bir şeyler çekmişti ve benim yaptığımı bir nevi parçalayıp tekrar bir araya yapıştırdı. Benim için işleri yeniden düzenledi ve bu bir meydan okumaydı.
Sonra bu aksiyon sekansı gerçekten jelleşmeye başladı. Tom’un bu yöne uçmasıyla ve Jesse’nin başka bir yöne uçmasıyla neler olup bittiğini net bir şekilde takip edebilirsiniz.
Bana göre kurgu, filmin bir nevi kalp atışıdır. Ve böylece için Özveri, Bu filmde kurgucu olarak yaptığınız işi nasıl tanımlarsınız? Filmin genel duygusuna ve izleyiciye verdiği mesaja ne gibi katkıları var?
Bence bir kurgucunun yaptığı şeylerden biri yakın planlar, geniş planlar bulmak ve oyuncuların performanslarına yardımcı olmaktır. Bu bir nevi nefes almak gibi. Bu otomatik kısım gibi.
Kurguya müzikal bir şey olarak bakıyorum. Biraz uzun bir sahneniz varsa ve küçük bir değişiklik yaparsanız o bölümü geliştirmiş olabilirsiniz ama çok dikkatli olmalısınız çünkü filmin genel ritmini bozmuş olabilirsiniz. Daha sonra geri dönüp her şeyin uyumlu olması için daha önce bazı küçük ayarlamalar yapmanız gerekir.
Bir editörün yaptığını ya da en azından benim hissettiğim şeylerden biri, kalp atışlarını aradığınızdır. Bir filmin ritmini ve/veya kalp atışını arıyorsunuz. Bir yönetmen kurgusundan geçiyorsunuz ve her şey daha iyiye gidiyor ve bu arada filmin kalp atışları üzerinde çalışıyor ve onu tanımlıyorsunuz.
Önizlemelerden ve stüdyo notlarından izleyici geri bildirimlerini hesaba katmaya başladığınızda, editörün işi artık kalp atışını yaratmak değil, onu korumaya çalışmaktır. Bazen dışarıdan gelen geri bildirimler nedeniyle bir şeyler kaybettiğinizde, filmin ritmi tamamen bozulabilir. Ve bu yüzden bir editörün işi, filmin kalp atışlarını aramak ve bulduktan sonra onu elinizden geldiğince korumaktır.
Özveri şimdi ülke çapında sinemalarda oynuyor.