Bu hafta bizzat gerçekleştirilen View VFX ve animasyon konferansında hikaye anlatımının geleceğine ilişkin bir tartışma sırasında, yeni hikaye türlerinin yaratılmasına ve paylaşılmasına yardımcı olacak teknolojideki ilerlemelerin potansiyeli, çeşitlilik ve dahil etme ana temalardı. Torino, İtalya’da ve neredeyse bir canlı akış yoluyla.
Lucasfilm ve ILM’nin yaratıcı başkanı Rob Bredow da dahil olmak üzere konuşmacılar, VR ve AR deneyimlerinden Walt Disney World’s gibi yeni eğlence biçimlerine kadar her şeyi tartıştı. Yıldız Savaşları: Galaktik Yıldız Kruvazörü deneyim. Bredow, daha sonraları için “Bu tür bir hikaye anlatımı, bir film dünyası inşa ederek, yaratabileceğimiz türden hikayelere gözlerimi açtı” dedi ve “daha fazla hikaye anlatımı türü ve daha kişiselleştirilmiş hikayeler için fırsatlara” değindi.
Yönetmen Peter Ramsey – Oscar ödüllü Örümcek Adam: Örümcek Ayetine — bu fırsatların “iyi yapılırsa daha çekici olabileceği ve iyi yapılmadığında daha küstah olabileceği” konusunda uyardı. … Hikaye işe yaramazsa, [the participant] bunu bir daha yapmayacak.”
İzleyicilerin ilgisini neyin çekeceğini anlamak için çok daha fazla araştırma yapılması gerektiğini kabul etti. “Belki bir VR deneyiminde dramatik bir yapı sağlamanız gerekmiyor, belki de kendi ortamıdır” dedi bir örnek olarak.
Sohbet aynı zamanda çeşitlilik ve dahil etme çabalarını da içeriyordu. Netflix Animation’da film yönetmeni Karen Rupert Toliver, stüdyonun çalışmalarına daha çeşitli sesler getirme çabalarını anlattı. “Onu açmak için çok şey yapıyoruz. [For instance] hibrit çalışma ortamı, yeni seslere çok fazla erişim sağladı.”
Dreamworks Animation başkanı Margie Cohn da benzer bir hedefi paylaştı: “Erken giriş hattını ikiye katladık. Nüfusun farklı olduğu okullara gidiyoruz.”
Konuşmacılar, daha güçlü CPU ve GPU’lar gibi teknolojik yeniliklerin üretimi hızlandırabileceğini ve daha fazla türde hikaye anlatımı sağlayabileceğini belirtti. Cohn, teknolojik ilerlemeyle hedefi gözden kaçırmamanın önemli olduğunu vurguladı. “İnovasyon hikaye anlatımına hizmet etmeli ve sanatçıların hikayeleri sunmasını sağlamalıdır” dedi. “Teknoloji her şeyi inanılmaz derecede harika yollarla mümkün kıldı. Daha hızlı yapsak da yapmasak da, her şey hazır.”
Milk VFX görsel efekt süpervizörü He Sun, süreci daha fazla film yapımcısı için erişilebilir kılmak için maliyetleri düşürme ihtiyacından bahsederken, sanal prodüksiyonun evrimi de gündemdeydi. “Maliyet hala oldukça yüksek. çok fazla hazırlık süresi var [involved]. Hazırlanmamıza izin verecek bir teknoloji olması gerekiyor. [environments] daha hızlı,” dedi ve ekledi, “hala erken günler. … Hâlâ postadaki şeyleri değiştirmemiz gerekiyor.” Evrensel iş akışlarının ve açık kaynaklı yazılımların yardımcı olabileceğini ekledi.
Netflix araştırma başkanı Paul Debevec, LED sahnelerinde kullanım için daha geniş aydınlatma ve dinamik aralık dahil olmak üzere daha iyi ışık kaynaklarına sahip LED panelleri umuyor. “Gerçekten herhangi bir aydınlatma ortamını yeniden üretmek istiyorsak, buna ihtiyacımız var” dedi.