Metal: Hellsinger kısa süre önce, kesinlikle inanılmaz bir metal albümden güç alan, DOOM’dan ilham alan bir birinci şahıs nişancı oyunu olarak eleştirel beğeni topladı. Böyle akılda kalıcı bir film müziği yaratmak kolay bir iş değildi ve her şeyin nasıl bir araya geldiğine dair biraz fikir edinecek kadar şanslıydık.
Arkadaki ikili Elvira Björkman ve Nicklas Hjertberg ile oturdum. İki Tüy stüdyo, League of Legends, Warhammer: Vermintide 2, Aragami serisi ve Metal: Hellsinger’ın tamamı gibi oyunlardaki müziğiyle tanınır. Aldatıcı derecede basit ve kusursuz hissettiren bitmiş bir ürün yaratmak için yıllarca sıkı çalışma ve ustalık gerekti ve Björkman ve Hjertberg, Windows Central ile konuşarak Metal: Hellsinger’ın nasıl ortaya çıktığını paylaştı.
Sorumluluk Reddi: Bu röportaj, dilbilgisi ve netlik için düzenlendi.
Bir fikirle başlar
Björkman, Metal: Hellsinger’ın başlangıcını tartışırken Windows Central’a “İlk başta dahil olduk,” diyor. “The Outsiders’daki tüm ekip bu oyunu yaptığımız haberini aldığında, aslında biz de o toplantıdaydık… Müzik yapacağımızdan emin değildik ama ses tasarımı için bizi gerçekten istediler. Bu oyun için de üzerinde çalıştık.”
Hjertberg, “O zamandan önce The Outsiders ile çalışıyorduk çünkü sonunda hiç yayınlanmayan farklı bir proje üzerinde çalışıyorduk,” diye ekledi. Müzik, Metal’in her yönüyle ayrılmaz bir parçasıdır: Hellsinger ve stüdyo en başından beri işin içindeydi.
Bununla birlikte, Two Feathers’ın metal müziği üretmesi her zaman garanti değildi. Björkman, “Yine de metal kafalılığımızı kanıtlamak için kendimizi müzik için yeniden ayarlamak zorunda kaldık” dedi. Metal: Hellsinger’ın müziği cesur ve özür dilemeyecek kadar gürültülü, bu tür müziklere sahip olduğunu iddia eden diğer oyunlardan daha fazla ve beste ikilisinin göreve uygun olduğunu kanıtlaması gerekiyordu.
Sadece gerçekten bir metal albüm yapmak istedik.
Elvira Björkman
Two Feathers’ın Metal’in yaratılmasına dahil edilmesi: Hellsinger, ona benzersiz ritim tabanlı atıcının nasıl ortaya çıktığına dair daha derin bir fikir verdi. Her iki besteci de, The Outsiders’daki Metal: Hellsinger’ın yaratıcı yönetmeni David Goldfarb’ın kendilerine anlattığı gibi kökenleri hatırlattı. “Ben hatırlıyorum [Goldfarb] Meshuggah’ı, özellikle de ‘Bleed’i dinlerken DOOM’u (2016) nasıl çaldığından bahsediyor” dedi Hjertberg, “Yanlışlıkla veya belki de kasıtlı olarak, pistin ritmine göre şutları atmaya başladı ve şöyle düşündü: , ‘Oh, bu harika bir fikir.’ Bence bu fikrin tohumuydu.”
“[Goldfarb] bu fikir yıllardır vardı ama başka oyunlar üzerinde çalışıyordu… Ondan bunu biliyoruz. Oyun bu anlamda DOOM’dan çok ilham alıyor” dedi Björkman. Metal: Hellsinger’ın FPS oynanışı ve ortamı, aynı zamanda ağır bir film müziğine de sahip olan DOOM’dan açıkça ilham alırken, Two Feathers hala kendi kimliğini ortaya çıkardığından emin olmak istedi. ” Ben ve Nicklas, Mick Gordon’un müziğini dinlememekte kararlıydık,” dedi Björkman, “çünkü aradığımız müziğin ya da havanın bu olmadığını hissettik. Biz sadece gerçekten bir metal albüm yapmak istedik.”
Metal: Hellsinger, The Outsiders ve Two Feathers’ın hızla çalışmaya başlamasıyla birlikte, geçici ve belirsizliğe sarılmış bir kavram olarak vardı. Two Feathers için her şey Metal: Hellsinger’ın sesinin temelini oluşturmaya bağlıydı. Hjertberg, “Bizim için ilk çalışmaların çoğu, ne yapacağımızı bildiğimizden emin olmak ve müziğin, ses tasarımının ve sistemlerin nasıl çalışması gerektiğini bulmaktı.” Dedi.
Elbette ses, oynanış ve ilerlemeyle doğrudan bağlantılı olan Metal: Hellsinger’ın ayrılmaz bir parçasıdır. Björkman’a göre, Yabancılar bu nedenle Two Feathers’ın ikili bestecilerinin girdilerine değer verdi. “Biz oyun tasarımcısı değiliz. Normalde yaptığımız şey bu değil. Ama [The Outsiders] Müzisyenlerin neler önereceğini görmek için oyunun ritmik unsurlarına gelince bizi çeşitli toplantılara davet etmenin ilham verici olacağını düşündük. Tabii ki, oyunlar, ses ve müziğin tüm uygulama çalışmaları ile o kadar uzun süre çalıştık ki… Kullanabileceğimiz araçların giriş ve çıkışları, neler yapabileceğimiz vb. konularda teknik olarak çok bilgiliyiz. Yani oyunda gördüğünüz birçok müzik uygulaması bizim öneri ve fikirlerimizden geliyor.”
Metal: Hellsinger özel çünkü oyun tasarımını müziğiyle özenle birleştiriyor. Projenin bu vizyondan asla sapmamasını sağlamak için erken bir yön seçildi. Hjertberg, “İlk konuşmaların çoğunda, oyunun konsepti her zaman… oyunun bir metal albüm kapağı çalıyormuşsunuz gibi hissetmesiydi” dedi.
“Bir Iron Maiden plağı alıp tüm sanat eserlerine bakıyorsunuz ve sonra buna dalıyorsunuz… Bunu müziğe koymak hakkında da çok konuştuk… Bir konser programında çalıyormuş gibi hissetmelisiniz. “
Bir konser programında çalıyormuş gibi hissetmelisiniz.
Elvira Björkman
Metal: Hellsinger’ın müziğini bir araya getirmek için yıllarca sürekli çalışma ve yineleme gerektiren böyle bir film müziği yaratmak, söylemesi yapmaktan daha kolay. Metal: Hellsinger’ı çalarken, film müziğinin üç farklı yönü dikkatimi çekti: Fury seviyeleri arasında nasıl sorunsuz bir şekilde geçiş yaptığı, her şarkının kendi seviyesinde nasıl akıllıca döngüye girdiği ve yetenekli ve kötü şöhretli metal vokallerinden oluşan inanılmaz bir listeye nasıl sahip olduğu.
Metal: Hellsinger’daki her şarkı, sektördeki en iyi sanatçılardan bazılarının vokallerini içerir ve Two Feathers tarafından bestelenen ve kaydedilen müziklerle desteklenir. Bu konuk listesinde Jinjer’den Tatiana Shmayluk, Arch Enemy’den Alissa White-Gluz, System of a Down’dan Serj Tankian ve daha pek çok isim yer alıyor. Bağlamdan bağımsız olarak etkileyici, ancak daha çok bir bağımsız proje için.
Hjertberg, “Her zaman, kimin şarkı söyleyeceğini bilmeden şarkılar yazmamızla başladı.” Dedi. “Her şarkı için bir şarkıcı bulmaya çalışacağımızı biliyorduk ama henüz tam olarak kim olduğunu bilmiyorduk. Bunun oyuna uyduğundan emin olmamız gerekiyordu.” Potansiyel bir sanatçı bulunduğunda ikili, o sanatçının tarzına daha iyi uyması için melodileri, sözleri ve şarkının daha fazlasını değiştirmeyi düşünürdü. Tabii ki, her şey sadece bir sanatçının katılmayı kabul etmesiyle başlamalıydı.
Her zaman, kimin şarkı söyleyeceğini bilmeden şarkılar yazmamızla başladı.
Nicklas Hjertberg
“İlk kabul eden Mikael Stanne oldu [from Dark Tranquillity]ve bunun için sonsuza kadar minnettarız,” dedi Björkman, Metal: Hellsinger film müziği üzerindeki çalışmaların ilk aşamalarını hatırlayarak.
“[Stanne] Prototip aşamasında bile projeye atladık” diyen Hjertberg, “Bu oyunun gerçekleşip gerçekleşmeyeceğini bile bilmiyorduk çünkü biz onu oynuyorduk.”
Bir tanınmış metal vokalistin dahil edilmesi, daha fazla sanatçıya satış yapmak için güvenilirlik sağladı. Ancak Metal: Hellsinger için sanatçı listesini oluşturma süreci hala iki yıldan fazla sürdü. Diziye yapılan her eklemeyle, Two Feathers, oyun hakkında fazla bilgi ifşa edemese bile projesini sanatçılara sunma konusunda daha iyi hale geldi.
Björkman, “Bu sanatçılar kayıtlarını her gönderdiğinde, birbirimize ‘Ne oluyor? Bunu nasıl başarıyoruz?’ gibi baktığımız zaman havaya uçtuk.” dedi. “Çoğu zaman yöneticilerle konuşurduk ve gerçek sesi duyduğumuz ana kadar gerçekmiş gibi hissettirmezdi.” Ancak bir şarkı kaydedilip tamamlansa bile, Two Feathers’ın yine de onu uygun hale getirmesi gerekiyordu.
Hepsini bir araya getirmek
Metal için riff ağırlıklı bir metal albüm oluşturmak: Hellsinger’ın soundtrack’i önemliydi ama hikayenin tamamı bu değildi. Two Feathers’ın ayrıca müziği oyunun sınırlarına uyacak şekilde tasarlaması gerekiyordu ve bu da dinamik Hiddet ölçer ve döngüde ustalaşmak anlamına geliyordu.
Metal: Hellsinger’daki Fury meter, ne kadar iyi oynadığınıza bağlı olarak dört farklı seviyede (2x, 4x, 8x ve 16x) yükselen bir puan çarpanıdır. Şarkının ritmine ayak uydurun, idamları, öldürmeleri ve çoklu öldürmeleri gerçekleştirin ve Hiddet ölçeri yükseltmek için düşmanları hızla parçalayın. Metre yükseldiğinde, tam şarkı (vokaller dahil) maksimum 16x Fury metrede patlayana kadar müziğin enerjisi ve hacmi de artar. Bu kağıt üzerinde basit gibi görünse de, kulağa doğru gelmesi için muazzam miktarda çalışma yapıldı.
Hjertberg, “Parçanın tamamını yazmaya başladık ve ardından parçadan öğeleri çıkarmaya başladık” dedi. “Harika olduğunu düşündüğümüz bir şeyimiz olduğunda, onu kendi versiyonunu yaptık, bu tamamen aynı uzunlukta ve her şey. Yani iki farklı Hiddet seviyesi arasında geçiş yaptığınızda, bunlar birbirleri arasında geçiş yapıyor.” Daha basit bir ifadeyle, Metal: Hellsinger’daki her şarkı, her biri tamamen aynı uzunlukta olan dört ayrı parçadır. Bir Hiddet seviyesini yükselttiğinizde, mevcut parça sorunsuz bir şekilde bir sonraki sürüme karışır.
Bu, gerekli parçalar orada olmasa bile, düşük Fury parçalarının tam şarkıya benzeyeceği anlamına geliyordu. Gerçek metal şarkıya ulaşana kadar müzik bir oyun müziği gibi geliyor çünkü ilk iki Fury kademesi sırasında asıl parçada olmayan her türlü synth’i ve şeyi ekledik… bu ipucu vokal melodisinde.” Her parçanın “küçük” versiyonlarına melodilerin, gitar rifflerinin ve daha fazlasının gölgesi olarak ek sesler, genellikle synthler, piyanolar ve diğer yumuşak enstrümanlar eklerdi.
İlk Fury kademesi her zaman tekme davullarla başlar, ikinci kademe ise şarkıdan (ve potansiyel olarak eşlik eden diğer enstrümanlardan) tam davulları ekler. İkinci katman gitarlarla birlikte gelir ve dördüncü ve son katman, vokallerle birlikte tam şarkıyı getirir. Her şarkının bu kademeli yapısı, her parçanın özünü korumayı ve oyuncuları Metal: Hellsinger’ın ritmin yoğun oynanışına nazikçe alıştırmayı amaçlıyor.
“[We wanted] insanların pist deneyimine girmeden önce içine girdiğinden emin olmak için; Björkman, özellikle bu oyuna dalmış ve metal konusunda tamamen yeni olabilecek kişiler için metal, onlar için oldukça fazla gürültü haline gelebilir” dedi.
Bu akıllı dinamizm, her şarkının kendi seviyesi boyunca nasıl döngüye girdiğine kadar uzanır. Metal: Hellsinger’ın müzikleri tipik olarak beş ila yedi dakika uzunluğundadır ve bir seviyeyi tamamlamak 15 ila 30 dakika sürebilir. Şarkıların tekrarlanmasını önlemek için, Two Feathers her parçayı kendi seviyesinin bölümlerini kapsayan döngüsel bölümlere ayırdı. Her zaman giriş ile başlar, ardından şarkının geri kalanı, siz çalarken sorunsuz bir şekilde döngüye giren iki veya üç bölüme ayrılır. Seviyede ilerledikçe, müziğin asla bayat hissetmemesini sağlamak için şarkının yeni bölümlerinin kilidi açılır.
Yıllarca kan, ter, gözyaşı ve bir sürü metal, tamamı stüdyo tarafından bestelenen Metal: Hellsinger için bir saatten fazla orijinal müzikle sonuçlandı. Metal: Hellsinger incelememizde, film müziğine bayıldım ama şarkıları zorunlu olarak “oldukça basit” olarak tanımladım. Bunun yanında dururken, Metal: Hellsinger film müziğini zahmetsiz hissettirmek için ne kadar emek harcandığını da hesaba katmıyor. Two Feathers’ın üstlendiği dinamik Fury ölçer ve kusursuz seviye döngüsü, Metal: Hellsinger’ın ritim aksiyonu ile dinlemesi (ve kafa vuruşu) inanılmaz derecede kolay ve izlemesi gerçekten eğlenceli bir basitlik yanılsaması verir.
Bu, Serj Tankian’ın inanılmaz bir vokal performansıyla son şarkıyı kesinlikle mahvetmesi de dahil olmak üzere, film müziği boyunca yer alan efsanevi sanatçıları bile dikkate almıyor. Ancak Metal: Hellsinger’da yer alan her vokalist için Two Feathers’ın istek listesinde çok daha fazlası var. Her ikisi de Iron Maiden’dan Paul Bruce Dickinson, Ghost’dan Tobias Forge ve Nightwish’ten Floor Jansen gibi vokalistlerin gelecekteki projeler için bir rüyanın gerçekleşmesi olacağı konusunda hemfikirdi.
“Daha çok şey yapmak istiyoruz [for Metal: Hellsinger]ama bu olacak mı, bilmiyoruz” dedi Björkman. Metal: Hellsinger’da DLC için kesinlikle yer var, ancak herhangi bir şeyin hayata geçirilip geçirilmediğini yalnızca zaman gösterecek. Bu arada, The Outsiders’ın en son oyunu Hassas, aksiyon dolu ritim FPS oynanışı, kafa kafaya takmanızı garanti eden muhteşem bir metal müzik ve hepsini birbirine bağlayan akıllı ses tasarımı ile en iyi Xbox oyunları arasında yer aldığını iddia ediyor.
Metal: Hellsinger şimdi Xbox Series X|S, PS5 ve PC için mevcut ve satın almadan önce denemek isteyenler için bir demo mevcut.